ساخت، طراحی، بازسازی

ووزنسنسکی به سختی زندگی را شکست می دهد. آندری ووزنسنسکی - بیوگرافی، عکس ها، اشعار، زندگی شخصی شاعر. آندری ووزنسنسکی - بیوگرافی زندگی شخصی

آندری آندریویچ ووزنسنسکی. متولد 12 مه 1933 در مسکو - درگذشت 1 ژوئن 2010 در مسکو. شاعر، روزنامه‌نگار، هنرمند، معمار روسی.

پدر - آندری نیکولاویچ ووزنسنسکی (1903-1974)، مهندس هیدرولیک، دکترای علوم فنی، استاد، مدیر پروژه آبی، موسسه مشکلات آب آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی، شرکت کننده در ساخت نیروگاه های برق آبی براتسک و اینگوری، کارگر محترم علم و فناوری ازبکستان SSR.

مادر - آنتونینا سرگیونا (1905-1983)، متولد. پاستوشیخینا، اهل منطقه ولادیمیر بود. پدربزرگ آندری آندریویچ، آندری پولیسادوف، ارشماندریت و پیشوای کلیسای جامع بشارت مورم در پوساد بود.

ووزنسنسکی بخشی از دوران کودکی خود را در Kirzhach، منطقه ولادیمیر گذراند. در طول جنگ بزرگ میهنی ، آندری و مادرش از مسکو تخلیه شدند و در شهر کورگان در خانواده یک ماشین کار زندگی کردند. آندری در سالهای 1941-1942 در مدرسه شماره 30 تحصیل کرد. بعداً با یادآوری این زمان، آندری آندریویچ نوشت: "تخلیه ما را به چه سوراخی انداخت، اما چه سوراخ خوبی بود."

پس از بازگشت از تخلیه، در یکی از قدیمی ترین مدارس مسکو (مدرسه شماره 1060 کنونی) تحصیل کرد. در چهارده سالگی اشعار خود را برای بوریس پاسترناک فرستاد که دوستی او بعدها تأثیر زیادی در سرنوشت او گذاشت. در سال 1957 از موسسه معماری مسکو فارغ التحصیل شد.

اولین شعرهای این شاعر که بلافاصله سبک منحصر به فرد او را منعکس می کرد، در سال 1958 منتشر شد. اشعار او با میل به "اندازه گیری" انسان مدرن با مقولات و تصاویر تمدن جهانی، زیاده روی در مقایسه ها و استعاره ها، پیچیدگی سیستم ریتمیک و جلوه های صوتی متمایز بود. او نه تنها شاگرد مایاکوفسکی و بلکه یکی از آخرین آینده پژوهان - سمیون کیرسانوف است. ووزنسنسکی شعر "مراسم تشییع جنازه کیرسانوف" را نوشت که بعداً تحت عنوان "به یاد شاعر" توسط ستایشگر بزرگ کیرسانوف، دیوید توخمانوف (این آهنگ توسط والری لئونتیف اجرا شد) موسیقی شد.

اولین مجموعه ووزنسنسکی به نام موزاییک در سال 1959 در ولادیمیر منتشر شد و خشم مقامات را برانگیخت. سردبیر، کاپیتولینا آفاناسیوا، از کار خود اخراج شد و آنها حتی می خواستند تیراژ را از بین ببرند. مجموعه دوم - "پارابولا" - در مسکو منتشر شد و بلافاصله به یک کتاب نادر تبدیل شد. یکی از بهترین اشعار این دوره، "گویا" که به طور نامتعارفی تراژدی جنگ بزرگ میهنی را منعکس می کرد، به فرمالیسم متهم شد.

ووزنسنسکی، همراه با یوتوشنکو و آخمادولینا، مخالفت شدید برخی از جامعه ادبی شوروی را برانگیخت. این رد در شعر نیز بیان شد - به عنوان مثال، در شعر "شاعر شیک" اثر نیکولای اوشاکوف، 1961 (او زمانی جوانان را با مد هفتگی در حال تغییر خود مجذوب خود کرد. / پس چرا شما، یک گل دست ساز، / امروز شکوفه نمی دهید؟ ) یا در شعر ایگور کوبزف "به فعالان کومسومول"، 1963 (تکان دادن جاز به عنوان سلاح آنها عمل می کند / و مزخرفات انتزاعی مختلف در خارج از کشور. / آنها می گویند حتی دارند / شاعر محبوب خودشان ...).

در خیابان گورکی در "پنجره های طنز" قبلاً در دهه 60 یک کارگر به تصویر کشیده شده است که "ارواح شیطانی" را با جارو بیرون می کشد - و در میان ارواح شیطانی ووزنسنسکی با مجموعه "گلابی مثلثی" به تصویر کشیده شده است. در مارس 1963، نیکیتا خروشچف در جلسه ای با روشنفکران در کرملین به شدت از شاعر انتقاد کرد. در مقابل تشویق اکثر حضار، او فریاد زد: «بروید بیرون، آقای ووزنسنسکی، پیش اربابانتان. من شلپین را سفارش می دهم و او پاسپورت خارجی شما را امضا می کند!» ووزنسنسکی در میان نمایندگان ادبیات بدون سانسور که دولت شوروی به آنها اجازه چاپ نداد و آنها را مجبور کرد آثار خود را منحصراً در سامیزدات منتشر کنند - به عنوان مثال، وسوولود نکراسوف با آیات زیر ووزنسنسکی را خطاب کرد: "گوش دهید \ ژه \ ن" برانگیخت. ke ge be \ Wu \ Pa \ Not ke ge be Wu \ تو می فهمی \ تو \ ژه، به این نکته اشاره می کند که موضع شورشی ووزنسنسکی توسط KGB اتحاد جماهیر شوروی تایید شده است.

ووزنسنسکی بارها و بارها برای اجرا به کشورهای مختلف خارجی سفر کرد: 1961 - لهستان. 1961، 1966، 1968، 1971، 1974، 1977، 1984 - ایالات متحده آمریکا؛ 1962، 1966، 1969، 1976، 1977، 1983 - ایتالیا؛ 1962، 1963، 1973، 1982، 1984 - فرانسه; 1967، 1977، 1983 - آلمان; 1971 - کانادا؛ 1964، 1966، 1977، 1981 - بریتانیای کبیر. 1973 - استرالیا; 1968 - بلغارستان; 1981 - مکزیک و بسیاری دیگر. و غیره او به یکی از محبوب ترین شاعران روسی در ایالات متحده تبدیل شد. ووزنسنسکی با آلن گینزبرگ شاعر بیت دوست شد و با خانواده آرتور میلر دوست شد. ملاقات او با مرلین مونرو بعداً در این خطوط ضبط شد: "من مرلین هستم، مرلین. / من قهرمان / خودکشی و هروئین هستم.

یک سال پس از مجموعه "گلابی مثلثی"، شعر ووزنسنسکی "Lonjumeau" تقدیم به لنین منتشر شد. مجموعه شعر "ضد جهان ها" اساس اجرای معروف تئاتر تاگانکا در سال 1965 بود. برای این اجرا، ولادیمیر ویسوتسکی موسیقی نوشت و "آهنگ آکین" را بر اساس شعر ووزنسنسکی خواند.

در دهه 1970 ، ووزنسنسکی شروع به انتشار بسیار خوب کرد ، او در تلویزیون ظاهر شد و در سال 1978 جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد ، اما در همان سال در سالنامه بدون سانسور Metropol (1978) شرکت کرد.

ووزنسنسکی نویسنده بخش معماری بنای یادبود "دوستی برای همیشه" (به همراه یو. ان. کونوالوف) است که در سال 1983 به یاد دویستمین سالگرد پیوستن داوطلبانه گرجستان به روسیه در میدان تیشینسکایا در مسکو ساخته شد. قسمت تندیس این بنا توسط ز.تسرتلی ساخته شده است.

ووزنسنسکی با هنرمندان زیادی دوست بود که جلسات آنها را در مقالات و خاطرات و کتاب های زندگی نامه به یاد می آورد. او با سارتر، هایدگر، پیکاسو هم صحبت بود و با باب دیلن ملاقات کرد.

آهنگ های پاپ محبوب بر اساس اشعار شاعر نوشته شده است: "دختر در مسلسل گریه می کند" ، "موسیقی را به من پس بده" ، "من موسیقی را برمی دارم" ، "رقص روی طبل" ، "آهنگ Encore" و موفقیت اصلی "یک میلیون گل سرخ" که شاعر در شعر داستان کوتاه پائوستوفسکی را در مورد عشق هنرمند پیروسمانی به هنرپیشه فرانسوی بازگو کرد. ووزنسنسکی با نویسنده چهار آهنگ آخر همکاری زیادی داشت. اپرای راک "جونو و آووس" که بر روی لیبرتو ووزنسنسکی توسط الکسی ریبنیکوف نوشته شده است، در سال 1981 توسط مارک زاخاروف در تئاتر لنین کومسومول مسکو به صحنه رفت و هنوز صحنه را ترک نکرده است. مشهورترین آنها عاشقانه "من هرگز تو را فراموش نمی کنم" است که بر اساس شعر "حماسه" ساخته شده است.

او در پردلکینو، در نزدیکی مسکو، در کنار خانه‌ای-موزه بوریس پاسترناک زندگی و کار می‌کرد، جایی که دو بار در سال، در 10 فوریه (روز تولد پاسترناک) و 30 می (روز مرگ شاعر)، شعرخوانی برگزار می‌کرد. کتاب ووزنسنسکی "من چهارده ساله هستم" به دیدارهای او با پاسترناک اختصاص دارد.

این شاعر 4 سال قبل از مرگش اولین سکته مغزی را تجربه کرد. در سال 2010، آندری ووزنسنسکی دومین سکته مغزی را متحمل شد که هرگز به طور کامل بهبود نیافت.

آندری آندریویچ ووزنسنسکی در 1 ژوئن 2010 پس از یک بیماری طولانی در سن 78 سالگی در خانه در مسکو درگذشت. مرگ بر اثر مسمومیت و انسداد روده رخ داده است. ووزنسنسکی در آغوش همسرش زویا بوگوسلاوسکایا درگذشت و قبل از مرگش شعر را زمزمه کرد. مراسم تشییع جنازه شاعر طبق آیین ارتدکس ظهر 4 ژوئن در کلیسای شهید مقدس تاتیانا در دانشگاه دولتی مسکو برگزار شد. آندری ووزنسنسکی در 4 ژوئن 2010 در قبرستان نوودویچی در مسکو در کنار والدینش به خاک سپرده شد.

زندگی شخصی آندری ووزنسنسکی:

او به مدت 46 سال با یک نویسنده، منتقد سینما و تئاتر ازدواج کرد.

اشعار آندری ووزنسنسکی:

1959 - کارشناسی ارشد
1964 - اوزا
1972 - شاید
1977 - گوشت ابدی
1979 - آندری پولیسادوف
1986 - خندق
1993 - روسیه برخاست

آهنگ هایی بر اساس اشعار آندری ووزنسنسکی:

"سلام" (موسیقی - میخائیل لیتوین ، نوازندگان - گروه "روندو")؛
"Anathema" (موسیقی - والری یاروشین ، نوازندگان - گروه "آریل")؛
"آوریل" (موسیقی - اوگنی مارتینوف ، مجری - اوگنی مارتینوف)؛
"متشکرم" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، نوازندگان - سه نفره "مریدین")؛
"در دنیای دوستان" (موسیقی - Evgeny Klyachkin ، مجری - Evgeny Klyachkin)؛
"در کشور من" (موسیقی - دیمیتری ورشاوسکی ، نوازندگان - گروه "قهوه سیاه")؛
"در کشور من" (موسیقی - ایگور نیکولایف ، مجری - الکساندر کالیانوف)؛
"Waltz by Candlelight" (موسیقی - اسکار فلتسمن ، مجری - ماریا پاخومنکو)؛
"Waltz by Candlelight" (موسیقی و مجری - سرگئی نیکیتین)؛
"Waltz by Candlelight" (موسیقی - سرگئی بالتسر ، مجری - سرگئی بالتسر)؛
"والس در نور شمع" (موسیقی - ویاچسلاو مالژیک ، مجری - ویاچسلاو مالژیک)؛
"موسیقی را به من پس بده" (موسیقی - آرنو باباجانیان، اولین مجری - سوفیا روتارو. این آهنگ همچنین توسط کارل گوت، رنات ابراگیموف، مسلم ماگومایف، کارن مووسسیان، رایسا مکرتچیان، تامارا گوردتسیتلی، فیلیپ کیرکوروف) اجرا شد.
"من به تو ایمان دارم" (موسیقی و مجری - اوگنی مارتینوف)؛
"قبرت کجاست؟" (موسیقی - آلفرد شنیتکه، مجری - والری زولوتوخین)؛
"سال عشق" (موسیقی - آرنو باباجانیان، اولین مجری - آرا باباجانیان، همچنین توسط لو باراشکوف، گنادی بویکو، آ. موشگینیان، بوریس مویسف) اجرا شد.
"الهه برهنه" (موسیقی - ایگور نیکولایف ، مجری - الکساندر کالیانوف)؛
"آهنگ دور" (موسیقی - اسکار فلتسمن ، نوازندگان - VIA "Jolly Fellows")؛
"دو سوئیفت" (موسیقی - ریموند پاولز، اولین مجری - اولگا پیراگز، همچنین توسط آلا پوگاچوا اجرا شد).
"دوازده روز" (موسیقی - ایگور نیکولایف ، مجری - الکساندر عبدالوف)؛
"دوئت" (موسیقی - ریموند پاولز ، مجری - ایا کوکوله)؛
"آیا به قطار نگاه خواهم کرد" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، مجری - میکائیل تاریوردیف)؛
"این لحظه را به خاطر بسپار" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، نوازندگان - سه نفره "مریدین")؛
"کسوف قلب" (موسیقی - ریموند پاولز ، اولین مجری - آندری میرونوف ، همچنین توسط والری لئونتیف) اجرا شد.
"و در کشور شما" (موسیقی - ایگور نیکولایف ، مجری - الکساندر کالیانوف)؛
"اعتراف" (موسیقی - والری پاک ، مجری - والری پاک)؛
"اعتراف یک دریانورد" (موسیقی - A. Iosifov ، مجری - Yordanka Hristova)؛
"پرواز با هواپیماهای آئروفلوت" (موسیقی - اسکار فلتسمن، اولین اجراکنندگان - VIA "Jolly Fellows"، همچنین توسط Lev Leshchenko انجام شد).
"غیرممکن است که از عشق دست بکشی" (موسیقی - آرنو باباجانیان ، مجری اول - آرا باباجانیان ، سپس این آهنگ را در یک دوئت با آن وسکی اجرا کرد ، همچنین توسط ایرینا چوریلووا و کارن مووسسیان اجرا شد).
"رودخانه مسکو" (موسیقی - آرنو باباجانیان ، مجری - لیودمیلا زیکینا)؛
"تغییر" (موسیقی - ویکتور رزنیکوف ، نوازندگان - تونیس ماگی و ایو لینا ، از فیلم "چگونه ستاره شویم").
"یک میلیون گل سرخ" (موسیقی - ریموند پاولز، مجری - آلا پوگاچوا)؛
"دوست عزیز من" (موسیقی - دیمیتری بیکچنتایف ، اولین مجری - دیمیتری بیکچنتایف ، همچنین توسط T. Klestova و I. Vasin اجرا شد).
"میوز" (موسیقی - ریموند پاولز ، مجری - والری لئونتیف)؛
"مورچه" (موسیقی - دیمیتری بیکچنتایف ، مجری - دیمیتری بیکچنتایف)؛
"گرگ و میش بر زمین های زراعی تند نیست" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، نوازندگان - سه نفره "مریدین")؛
"از اول شروع کنید" (موسیقی - اوگنی مارتینوف ، اولین مجری - اوگنی مارتینوف ، همچنین توسط سوفیا روتارو اجرا شد).
"به عاشقان سابق خود برنگرد" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، نوازندگان - گالینا بسدینا و سرگئی تاراننکو)؛
"فراموش نکن" (موسیقی - ویکتور رزنیکوف ، نوازندگان - کوارتت ضربتی "راز" از فیلم "چگونه ستاره شویم")؛
"ناپدید نشو" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، اولین مجری - جوزف کوبزون ، همچنین توسط گالینا بسدینا و سرگئی تاراننکو اجرا شد).
"درخت کوچک به مرد دست نزن" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، مجری - میکائیل تاریوردیف)؛
"سیرتاکی جدید مسکو" (موسیقی - اولگ نستروف ، نوازندگان - گروه مگاپولیس)؛
"نوستالژی" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، نوازندگان - سه نفره "مریدین")؛
"نوستالژی برای حال" (موسیقی - استاس نمین ، اجراکنندگان - گروه استاس نمین)؛
"دوست ویژه" (موسیقی - ریموند پاولز، مجری - سوفیا روتارو)؛
"قصیده به شایعات" (موسیقی - ولادیمیر ویسوتسکی ، مجری - ولادیمیر ویسوتسکی)؛
"به یاد شاعر" (موسیقی - دیوید توخمانوف ، اولین مجری - الکساندر اودوکیموف ، همچنین توسط والری لئونتیف) اجرا شد.
"برف پاریس" (موسیقی - آرنو باباجانیان ، مجری - آرا باباجانیان)؛
"خواننده" (موسیقی - وادیم بایکوف ، مجری - وادیم بایکوف)؛
"اولین یخ" (موسیقی - اسکار فلتسمن، نوازندگان - VIA "Jolly Fellows")؛
"آهنگ آکین" (موسیقی - ولادیمیر ویسوتسکی ، مجری - ولادیمیر ویسوتسکی)؛
"آهنگ Encore" (موسیقی - ریموند پالز، مجری - آلا پوگاچوا)؛
"The Sandman" (موسیقی - دیوید توخمانوف ، نوازندگان - گروه "Electroclub")؛
"دختری با مسلسل گریه می کند" (موسیقی - اسکار فلتسمن ، نوازندگان - نینا دوردا ، VIA "Jolly Fellows" (با نام "First Ice") ، Evgeny Osin).
"من موسیقی را انتخاب خواهم کرد" (موسیقی - ریموند پاولز، مجری - Jaak Joala، همچنین توسط الکساندر مالینین، والری ملادزه، روسلان آلخنو) اجرا شد.
"عشق پیانیست" (موسیقی - ریموند پاولز ، اولین مجری - آندری میرونوف ، همچنین توسط والری لئونتیف اجرا شد).
"کرک سفید" (موسیقی - آرنو باباجانیان ، اولین مجری - والنتینا تولکونوا ، همچنین توسط آنا لیتویننکو اجرا شد).
"جدایی" (موسیقی - اسکار فلتسمن، نوازندگان - VIA "Jolly Fellows")؛
"رستوران تکان می خورد" (موسیقی - ایگور نیکولایف ، مجری - الکساندر کالیانوف)؛
"Wedding Gypsy" (موسیقی - V. Kesler ، مجری - یوری Bogatikov)؛
"شمع" (موسیقی - A. Iosifov ، مجری - Yordanka Hristova)؛
"آویزان از سکوی کالسکه" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، مجری - میکائیل تاریوردیف)؛
"شمال از همه" (موسیقی - الکساندرا پاخموتووا ، مجری - لو لشچنکو)؛
"تو نشسته ای، باردار، رنگ پریده" (موسیقی - اوگنی کلاچکین، مجری - اوگنی کلیاچکین)؛
"ویولن پاگانینی" (موسیقی - کارل سوبودا، ز. بوروتس)، مجری - کارل گوت).
"برف در اکتبر" (موسیقی - سرگئی بالتسر، اولین مجری - سرگئی بالتسر، همچنین توسط تی. کلستوا و ای. واسین، گروه "Ulenspiegel" (که دومی "پشیمانی برفی" نامیده می شود) انجام شد).
"سال نو قدیم" (موسیقی - استاس نمین ، اجراکنندگان - گروه استاس نمین)؛
"سال نو قدیم" (موسیقی - دیمیتری بیکچنتاف ، مجری - دیمیتری بیکچنتایف)؛
"رقص بر روی طبل" (موسیقی - ریموند پاولز، اولین مجری - سوفیا روتارو، همچنین توسط نیکولای گناتیوک اجرا شد).
"همان" (موسیقی - ویکتور رزنیکوف ، مجری - ویکتور رزنیکوف)؛
"من سکوت می خواهم" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، مجری - میکائیل تاریوردیف)؛
"مرا رها نکن" (موسیقی - ریموند پاولز ، اولین مجری - والنتینا لگکوستوپوا ، همچنین توسط آلا پوگاچوا اجرا شد).
"من شعر را کشتم" (موسیقی - میکائیل تاریوردیف ، مجری - میکائیل تاریوردیف)؛
"تو در حال پرواز هستی، عزیزم..." (موسیقی - میشل لگراند، اجرا شده توسط لیودمیلا سنچینا)؛
"مرد ضبط نوار" (موسیقی - ریموند پاولز ، مجری - والری لئونتیف)؛
"مردی از نژاد سنت برنارد" (موسیقی - ولادیمیر میگولیا، مجری - میخائیل بویارسکی)؛
"روسری من، پاریس من" (موسیقی - میخائیل باراشف، مجری - گروه "So-Net")؛
"من گویا هستم" (موسیقی - الکساندر گرادسکی ، مجری - الکساندر گرادسکی)؛
"من در انتظار یک دوست هستم" (موسیقی - یوری چرناوسکی ، مجری - میخائیل بویارسکی)؛
"من هرگز تو را فراموش نخواهم کرد" (موسیقی - الکسی ریبنیکوف، مجری اول - گنادی تروفیموف، در نمایشنامه و سپس در کنسرت های اجرا شده توسط نیکولای کاراچنتسوف؛ همچنین اجرا شده توسط اوگنی شاپووالوف و سه نفر مریدین؛ اکنون در نمایشنامه توسط ویکتور راکوف و اجرا می شود. دیمیتری پفتسوف)؛
اپرای راک "جونو و آووس" (موسیقی - الکسی ریبنیکوف)؛
"90%" (موسیقی - آرام مانوکیان، اجراکنندگان - آرام مانوکیان و دو راک "های لائو")

متولد 12 می 1933 در مسکو. از دوران مدرسه شروع به نوشتن شعر کرد. ووزنسنسکی که از طرفداران پر و پا قرص آثار بوریس پاسترناک بود، زمانی که در کلاس ششم بود، اشعار خود را برای او می فرستاد. شاعر از تلاش خلاقانه این نوجوان قدردانی کرد و او را به دیدار دعوت کرد. این سرنوشت آینده ووزنسنسکی را تعیین کرد.

در سال 1957، آندری ووزنسنسکی از موسسه معماری مسکو (MARCHI) فارغ التحصیل شد.

در سال 1983، آثار گردآوری شده در سه جلد، در سال 2006 - مجموعه آثار در هفت جلد منتشر شد.

چرخه شعر ووزنسنسکی "ضد جهان ها" (1964) در قالب صحنه ها و آهنگ ها توسط تئاتر تاگانکا روی صحنه رفت، جایی که ولادیمیر ویسوتسکی برای اولین بار با یک گیتار روی صحنه ظاهر شد. نمایشنامه "مواظب صورت خود باش" که بلافاصله پس از نمایش فیلمبرداری شد، نیز در تاگانکا روی صحنه رفت.
اپرای راک "جونو و آووس" (موسیقی از الکسی ریبنیکوف) بر اساس شعر "آووس" ووزنسنسکی در لنکوم و در دیگر تئاترهای روسیه، نزدیک و دور خارج از کشور، محبوبیت زیادی به دست آورد و به کلاسیک این ژانر تبدیل شد.

بسیاری از آهنگ های پاپ محبوب بر اساس اشعار این شاعر نوشته شده است، از جمله "یک میلیون گل سرخ سرخ" (موسیقی از ریموند پالز)، "آهنگ Encore" (موسیقی از ریموند پالز)، "شروع دوباره" (موسیقی از اوگنی مارتینوف)، "The دختر گریه می کند در ماشین "(موسیقی از اوگنی اوسین)، و همچنین بسیاری از عاشقانه ها با موسیقی میکائیل تاریوردیف.

آندری ووزنسنسکی همچنین در ژانر شعر تصویری کار می کرد. او شعرخوانی را با موسیقی و نمایش به اصطلاح ویدئوها ترکیب کرد. نمایشگاه های این آثار - ویدیوم ها - با موفقیت در موزه هنرهای زیبای A.S. پوشکین در مسکو، پاریس، نیویورک، برلین. شب های نویسنده او در بسیاری از شهرهای جهان برگزار شد.

روند شعری دهه 60 پدیده ای گسترده، پیچیده و مبهم بود. حتی در شعر این زمان نیز نظری در مورد بحران وجود داشت. احیای زندگی ادبی با کار شاعران آغازگر آن زمان بسیار تسهیل شد - E. Yevtushenko، R. Rozhdestvensky، B. Akhmadulina، A. Voznesensky، که با اشعار مدنی موضوعی صحبت کردند. از همین شاعران بود که اصطلاح «شعر پاپ» به وجود آمد.

اجازه دهید به کار آندری ووزنسنسکی و به طور خاص به یکی از برجسته ترین شعرهای او بپردازیم - "نه در فضا، بلکه در زمان زندگی کن...". ووزنسنسکی شاعری «شهری» است، اما گاهی از «بودن» خسته می شد و به «مضامین ابدی» و تجربیات عاطفی روی می آورد.

در واقع نویسنده در این شعر از مضامین روزمره که تا این حد مشخصه شعرهایش است فاصله می گیرد. با ادغام دو بعد در زندگی یک فرد - زمانی و مکانی - نتیجه گیری نمی کند و یک راه حل واحد را برای همه تحمیل نمی کند. ووزنسنسکی انتخاب را به شخص واگذار می کند ، اگرچه خود او البته زندگی "موقت" را انتخاب می کند که نه تنها با زندگی زمینی، بلکه با زندگی ابدی نیز اندازه گیری می شود.

کار آندری ووزنسنسکی به روشی پیچیده توسعه یافت. استعداد خارق‌العاده شاعر و جستجوی او برای یافتن امکانات جدید کلام شاعرانه بلافاصله توجه خوانندگان و منتقدان را به خود جلب کرد. بهترین آثار او در دهه 50 مانند شعر "استادان" (1959)، شعرهای "از دفترچه سیبری"، "گزارشی از افتتاح یک نیروگاه برق آبی"، لذت کار و حس خوش بینانه زندگی را منتقل می کند. از یک فرد خلاق قهرمان غنایی ووزنسنسکی سرشار از عطش بازیگری و خلق است:

من از نیمکت دانشجو هستم

من خواب می بینم که ساختمان ها

موشک استپ

اوج گرفت به جهان!

با این حال، گاه در آن زمان فاقد بلوغ مدنی و سادگی شاعرانه بود. در شعرهای مجموعه «پارابولا» و «موزاییک» (1960)، آهنگ‌ها و آهنگ‌های پرانرژی، تصویرسازی غیرمنتظره و صدانویسی گاهی اوقات به اشتیاق برای جنبه رسمی بیت تبدیل می‌شد.

شعرهای دو کتاب اول او سرشار از بیان جوانی است. نویسنده تلاش می کند تا فشار شدید دنیای اطراف را به آنها منتقل کند. اما در حال حاضر در مجموعه "ضد جهان ها" (1964)، سبک شعری ووزنسنسکی اصلاح شده و عقلانی تر می شود. به نظر می رسد که بیان رمانتیک در استعاره ها "انجماد" می کند. حال شاعر نه چندان در اتفاقاتی که از آنها صحبت می کند شرکت می کند، بلکه آنها را از بیرون مشاهده می کند و مقایسه های غیرمنتظره و تند را برای آنها انتخاب می کند. .

برای اولین بار، اشعار آندری ووزنسنسکی در روزنامه Literaturnaya Gazeta منتشر شد. در دهه 70 مجموعه شعرهایی منتشر شد: "سایه صدا"، "نگاه کن"، "پرنده را رها کن"، "وسوسه"، "متن برگزیده".

سرگئی ناروچاتوف شاعر، با تجزیه و تحلیل کتاب آندری ووزنسنسکی "استاد ویترای"، ارتباط بین شاعرانه آن و هنر ویترای را دنبال کرد. همانطور که می دانید، ارتباط بین ادبیات و هنرهای زیبا دیرینه است، اما این روزها این "مشترک المنافع موسوم به موسیقی" حتی قوی تر شده است.

در اشعار A. Voznesensky "بیشه"، "فریاد بیش از حد"، "آهنگ شب" این ایده تا حدی تیز شده است که با از بین بردن طبیعت اطراف، مردم بهترین های خود را از بین می برند و می کشند و آینده خود را روی زمین در فانی قرار می دهند. خطر

در آثار ووزنسنسکی، جست و جوهای اخلاقی و اخلاقی به طرز چشمگیری تشدید می شود. خود شاعر نیاز مبرمی را احساس می کند که قبل از هر چیز محتوای معنوی شعر را به روز کند. و نتیجه حاصل از این افکار، خطوط زیر در مورد هدف زندگی هنر است:

بالاترین هدف یک شاعر وجود دارد -

یخ های ایوان را بشکن،

تا بتوانیم از یخبندان گرم شویم

و اعتراف بنوش

این انگیزه ها و آرزوها در کتاب های "برگ بلوط ویولن سل" (1975) و "استاد ویترای" (1976)، "من مشتاق پایه های شیرین هستم" بیان شد. آنها همچنین ظاهر سایر نقوش، سکته های فیگوراتیو و جزئیات را، به عنوان مثال، در درک طبیعت تعیین کردند. از این رو - نخلستان های دوست داشتنی وطن خجالتی (رنگ اشک یا نخ خشن)...»؛ "درخت گلابی مرده، تنها در انبوه، من زیبایی تو را بر هم نخواهم زد." "درختان کاج شکوفه می دهند - شمع های آتش در کف مخروط های آینده پنهان شده اند..."؛ "تراشه های تازه از درختان گیلاس پرنده آویزان است...". شاعر با کمی تعجب به خود اعتراف می کند: "گویی برای اولین بار دریاچه زیبایی اطراف روسیه را می بینم."

ووزنسنسکی در مقدمه «برگ بلوط ویولن سل» با توضیح اینکه چرا از سال‌هایی که به معماری اختصاص داده پشیمان نیست، نوشت: «هر معمار جدی بررسی پروژه را با یک نقشه و یک بخش ساختاری آغاز می‌کند. نما برای افراد ناآشنا، برای تماشاچیان است. طرح واحد سازنده و عاطفی یک چیز و در واقع عصب آن است.

ووزنسنسکی بر روی آثاری با فرم عالی شعر می نویسد. این اشعار سریع هستند، تصاویر به زندگی روزمره و توصیف دقیق گیر نمی کنند، آنها نمی خواهند متوقف شوند. فضا در هنگام پرواز داده می شود: "مراکز تلویزیون فراتر از مور مانند سیگار شبانه در حال پرواز هستند." در کانون توجه - زمان (با T بزرگ)، زمان حماسی:

وارد شعر می شوم

چگونه وارد دوران جدیدی می شویم.

شعر Longjumeau اینگونه آغاز می شود.

واکنش شاعر به مدرن، حیاتی، آنی، فوری، آمبولانس و آتش نشانی سخنانش شبانه روزی و بی دردسر است. دردناک، انسانی، نافذ به طور قاطع و واضح کار شاعر را مشخص می کند.

همه پیشرفت ها ارتجاعی است

اگر فردی سقوط کند.

آندری ووزنسنسکی همچنین مقالاتی در مورد مشکلات ادبیات و هنر نوشت، نقاشی های زیادی انجام داد و برخی از نقاشی های او در موزه ها هستند.

در سال 1978، در نیویورک، جایزه انجمن شاعران بین المللی را برای دستاوردهای برجسته در شعر دریافت کرد و در همان سال آندری ووزنسنسکی جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را برای کتاب "استاد ویترای" دریافت کرد.

به گفته ووزنسنسکی، انسان سازنده زمانی است که در آن زندگی می کند:

... درختان دقیقه به شما سپرده شده است،

مالک جنگل ها نیست، بلکه ساعت هاست.

و در اینجا شاعر می گوید زمان بالاتر از همه چیز است. و دقیقاً این است که از بشریت، زندگی اش در برابر فراموشی و نابودی محافظت می کند: "زیر خانه های کوچک زندگی کنید." این ایده متناقض است، اما به نظر من بسیار دقیق است.

بنابراین، می توان گفت که نویسنده هر چیزی مادی، مکانی را در پارچه ای موقت می پوشاند. حتی مجلس با زمان برابر است. اینها دو خط موازی هستند که در نهایت قطع می شوند. ووزنسنسکی حتی پیشنهاد می کند لباس را با زمان جایگزین کنید، زیرا از با ارزش ترین خزها ارزشمندتر است:

و شانه به جای سمور برای کسی

خودت را در یک لحظه گرانبها جمع کن...

در واقع، زمان بهترین هدیه برای هر شخصی است، اما، متأسفانه، دادن آن تنها در اختیار قدرت های برتر، خداوند است.

شایان ذکر است که قافیه اصلاً مشخصه اشعار ووزنسنسکی نیست. او در این شعر فقط مصراع اول و دوم را قافیه کرد - آنهایی که به جنبه مادی وجود انسان اختصاص دارد. دو بیت دیگر نه تنها قافیه نیستند، بلکه به صورت نامتقارن ساخته شده اند (هر کدام پنج و دو بیت). آنها همان زمان هستند که شاعر در بیت اول بیت سوم می گوید: «چه زمان نامتقارن!»

پاتوس شعر «نه در مکان، بلکه در زمان...» بر تقابل زمان و مکان بنا شده است. و اگرچه شاعر آنها را در قطب های مختلف زندگی انسان قرار می دهد، اما یکی بدون دیگری غیر ممکن است. با این حال، مردم بدون آنها نمی توانند وجود داشته باشند.

جالب است که هیچ مشخصه ای در شعر وجود ندارد - نه قهرمان غنایی وجود دارد و نه شخصاً برای کسی جذابیت دارد. همه چیز تعمیم یافته است و در عین حال برای همه صدق می کند.

ووزنسنسکی ثابت می‌کند که زندگی او با زندگی خواننده یکی نیست، اما قطعاً خواننده باید برای رسیدن به آن تلاش کند. و اگرچه این امر مستقیماً در شعر بیان نشده است، اما احساس می شود. برای تبدیل شدن به یک هنرمند، یک فرد، باید "در زمان" زندگی کنید. یعنی آندری ووزنسنسکی ضمن تاکید بر فاصله، همزمان خواستار غلبه بر آن شد.

و این دستیابی واقعی و فریبنده پیوستن به دنیای هنر را مجذوب و اغوا می کند. به هر حال، این افرادی مانند شاعر هستند که حتی پس از زندگی جسمانی خود، مدت ها در زمان زندگی می کنند.

مقایسات عجیب و بسیار دقیق و ترسناک توسط نویسنده در بیت ماقبل آخر آورده شده است. این باعث می شود که شما از درک درستی این که:

دقایق آخر - به طور خلاصه،

آخرین فراق طولانی تر است ...

و هیچ کاری نمی توانید در مورد آن انجام دهید - این راه است. ایجاد فضای ناامیدی در بیت، اما امکان تغییر همه چیز، انتخاب، با تکرار کلمه "آخر" تأکید می شود.

آنها می میرند - در فضا،

آنها در زمان زندگی می کنند.

و در اینجا انتخاب به عهده همه است - جایی که او می خواهد زندگی کند، چه خاطره ای از خود را ترک کند. این احتمالاً یکی از سؤالات جاودانه است، اما به طرز عجیبی در شعری از یک شاعر مدرن بیان شده است.

زندگینامه مختصر آندری ووزنسنسکی و حقایق جالب از زندگی شاعر شوروی دهه شصت در این مقاله ارائه شده است.

بیوگرافی مختصر شاعر آندری ووزنسنسکی

ووزنسنسکی آندری آندریویچ در می 1933 در مسکو در خانواده یک مهندس هیدرولیک به دنیا آمد. این پسر سال های کودکی خود را در زادگاه مادرش - Kirzhach گذراند.

در طول جنگ بزرگ میهنی، آندری 8 ساله و مادرش به شهر کورگان نقل مکان کردند. اینجا او به مدرسه می رود. با بازگشت به مسکو، آندری از یکی از قدیمی ترین مدارس پایتخت فارغ التحصیل شد.

او خیلی زود - در سن 14 سالگی - شروع به نوشتن شعر کرد. کار او تا حد زیادی تحت تأثیر قرار گرفت و بعداً با آنها دوست شدند. ووزنسنسکی با دریافت گواهی مدرسه وارد موسسه معماری شد. شایان ذکر است که این نویسنده پس از فارغ التحصیلی در سال 1957، هرگز حرفه ای کار نکرد.

زندگی خلاق آندری آندریویچ بسیار سریع توسعه یافت. در سال 1958 اشعار او منتشر شد و دو سال بعد مجموعه شعر «معرق» منتشر شد. اما او مورد انتقاد مقامات قرار گرفت و ووزنسنسکی همتراز دهه شصت قرار گرفت. اما او تسلیم نشد و چند ماه بعد مجموعه دوم "پارابولا" را منتشر کرد.

حاکم وقت کشور، نیکیتا خروشچف، علیه شاعر اسلحه به دست گرفت و تصمیم گرفت نویسنده را از کشور اخراج کند. اما معلوم شد که در میان طرفداران ووزنسنسکی رابرت و جان کندی بودند. به لطف حمایت رئیس جمهور ایالات متحده، آندری آندریویچ در کشور رها شد. او همچنین شاعر را به نمایشنامه نویس بزرگ آرتور میلر و ستاره سینما مرلین مونرو معرفی کرد.

ووزنسنسکی مجموعه دیگری به نام "گلابی مثلثی" را در سال 1962 منتشر کرد. مقامات باز هم نویسنده را مورد انتقاد قرار می دهند، منتقدان دادگاه مقالات ویرانگر را یکی پس از دیگری منتشر می کنند. اما مردم عاشق شاعر شدند و شعرها بارها و بارها تجدید چاپ شد.

محبوب ترین اشعار ووزنسنسکی- "یک میلیون گل سرخ"، "دختری در ماشین گریه می کند"، "موسیقی را به من پس بده"، "روی طبل برقصم"، "موسیقی را انتخاب می کنم"، "جونو و آووس".

در مورد زندگی شخصی، او بیشتر زندگی خود را با زویا بوگوسلاوسکایا، شاعر، نثرنویس و نمایشنامه نویس زندگی کرد. شایعات حاکی از آن است که ووزنسنسکی مخفیانه عاشق تاتیانا لاورووا، یک هنرپیشه بود. اما او بوگوسلاوسکایا را ترک نکرد. این زوج هیچ فرزندی با هم نداشتند.

ادبیات معاصر روسیه

آندری آندریویچ ووزنسنسکی

زندگینامه

آندری آندریویچ ووزنسنسکی (متولد 12 مه 1933 در مسکو - درگذشت 1 ژوئن 2010 در مسکو).

پدر - آندری نیکولاویچ ووزنسنسکی (1903-1974)، شرکت کننده در ساخت بزرگترین نیروگاه های برق آبی - براتسک و اینگوری. نام خانوادگی به وضوح نشان دهنده منشاء طبقه روحانیت است. پدربزرگ آندری آندریویچ، آندری پولیسادوف، ارشماندریت و پیشوای کلیسای جامع بشارت مورم در پوساد بود.

مادر - Antonina Sergeevna Voznesenskaya، nee Pastushikhina (1905-1983) - همچنین از منطقه ولادیمیر. در اینجا ، در Kirzhach ، شاعر آینده بخشی از دوران کودکی خود را گذراند. در طول جنگ، مادرش و آندری که از مسکو تخلیه شده بودند، در کورگان، ترانس اورال زندگی می کردند.

همسرش زویا بوریسوونا بوگوسلاوسایا، نویسنده مشهور، منتقد فیلم و تئاتر، آغازگر و هماهنگ کننده جایزه تریومف است.

آندری ووزنسنسکی در جوانی اشتیاق به شعر نشان داد. آندری آندریویچ هرگز به اشعار کودکان اشاره نمی کند ، اگرچه بدیهی است که آنها قبلاً استعداد خود را نشان داده اند. جای تعجب نیست که بوریس لئونیدوویچ پاسترناک، پس از دریافت آنها از طریق پست از یک پسر چهارده ساله، او را به محل خود دعوت کرد و سپس او را نزدیک کرد.

آندری از موسسه معماری مسکو (1957) فارغ التحصیل شد و مدرک معماری گرفت. اما زندگی او قبلاً کاملاً به خلاقیت ادبی تعلق داشت. در سال 1958، اشعار او در نشریات ظاهر شد و با شروع شعر "استادها" (1959)، شعر ووزنسنسکی به سرعت در فضای شاعرانه زمان ما نفوذ کرد و میلیون ها خواننده را به رسمیت شناخت. پاسترناک از بیمارستان نوشت: "ورود شما به ادبیات سریع، طوفانی است، خوشحالم که زنده ماندم تا آن را ببینم."

در آن زمان، شب های شعر در سالن موزه پلی تکنیک شروع به جذب خانه های کامل کرد، شاعران هزاران مخاطب را به استادیوم ها جذب کردند و تبدیل به بت های میلیونی شدند. و یکی از اولین ها در این کهکشان شگفت انگیز آندری ووزنسنسکی بود. مجموعه های او فوراً از قفسه ها ناپدید شدند، هر شعر جدید تبدیل به یک رویداد شد.

در سال 1960 ، اولین مجموعه های شعر این شاعر - "پارابولا" و "موزاییک" منتشر شد. اقامت او در ایالات متحده آمریکا (1961) در چرخه شعر "40 انحراف غنایی از شعر "گلابی مثلثی" (1962) منعکس شد.

حتی در آن زمان، دقیق ترین کارشناسان متوجه شدند که در شخص ووزنسنسکی، روسیه چیزی دریافت کرد که قبلاً هرگز اتفاق نیفتاده بود. حتی در آن زمان آنها گفتند که شعر نوآورانه، نوآورانه و عمدتاً تجربی آندری ووزنسنسکی ترکیبی منحصر به فرد از غزل و فلسفه، موسیقی و زنگ خطر را به صدا در می آورد. ریتم غیرمعمول شعر، استعاره های جسورانه، و «انگیزه های» موضوعی، قواعد تثبیت شده شعر «پررونق» شوروی را شکست. به همین دلیل است که فریادهای خشمگین ارتدوکس های شوروی و افراد ساده حسود حتی بلندتر و بیشتر شنیده می شد. پوستری حفظ شده است که در تیراژ عظیمی تولید شده است، جایی که کارگری با جارو "آشغال های ایدئولوژیک" را می برد که در آن قابل توجه ترین کتابچه با عنوان "گلابی مثلثی" است.

در مارس 1963، N. S. Khrushchev، دبیر اول کمیته مرکزی CPSU و رئیس شورای وزیران اتحاد جماهیر شوروی، "نمایندگان روشنفکر هنری" را در کرملین جمع کرد. ووزنسنسکی به تریبون فراخوانده شد. وقتی خروشچف با توهین خشمگینانه به شاعر جوان حمله کرد و او را تهدید به اخراج از کشور کرد، وقت نداشت حتی چند کلمه بگوید. کمپین تحقیقات و افشاگری در سراسر کشور آغاز شد. ووزنسنسکی تصمیم گرفت، فقط در صورت امکان، در مسکو ظاهر نشود و در سراسر کشوری که همیشه طرفدارانش در آنجا بودند سرگردان باشد.

او خوش شانس بود که حتی قبل از سوء استفاده خروشچف موفق شد به خارج از کشور سفر کند. پس از برکناری خروشچف، ووزنسنسکی رابطه ای دوسوگرا با مقامات ایجاد کرد. او به خارج از کشور فرستاده می شود، اما فقط گاهی اوقات، و نه به همه دعوت هایی که دریافت می کند. چاپ می شود، اما اغلب چاپ نمی شود. هر یک از مجموعه های او فوراً از فروشگاه ها ناپدید می شوند (بخشی از تیراژ به سادگی توسط nomenklatura گرفته می شود). در طول سه دهه، تنها چند بار نقد درباره او نوشته شده است.

اما با وجود سکوت، احترام مشتاقانه طرفداران بدون تغییر باقی ماند - از دهه شصت تا جوانان مدرن - که در سالن های همیشه شلوغی که شاعر در آن اجرا می کرد، در قیمت های "بازار سیاه" مجموعه ها، در متون دست نویس، در مقالات تجلی یافت. از دانش آموزان شجاع کلاس دهم

A. A. Voznesensky نویسنده دوجین مجموعه نثر و شعر است، از جمله "گلابی مثلثی"، "ضد دنیاها" (1964)، "قلب آشیل" (1966)، "نگاه" (1972)، "برگ بلوط ویولن سل" (1975)، "استاد ویترای" (1976)، "وسوسه" (1978)، "ترانه های منتخب" (1979)، "بی حساب" (1981)، "سربازان روح" (1984)، "خندق" (1986) )، " اصل موضوع Samoiska" (1990)، "ویدیوها" (1992) (تیراژ 1000 نسخه)، "کازینو "روسیه"" (1997)، "در باد مجازی" (1998)، "استرادیواریوس شفقت" ( 1999)، و همچنین "دختری با پرسینگ"، "بحران وحشتناک "سوپراستار"، "فال گیری از یک کتاب" و دیگران. در سال 1993، مجله "دوستی مردم" غزل دعایی بی بعدی را منتشر کرد "روسیه است" در سال 1362 مجموعه ای از آثار در 3 جلد منتشر شد.

چرخه شعر ووزنسنسکی "ضد جهان ها" (1964) در قالب صحنه ها و آهنگ ها توسط تئاتر تاگانکا روی صحنه رفت، جایی که V. Vysotsky برای اولین بار با یک گیتار روی صحنه ظاهر شد. نمایشنامه "مواظب صورت خود باش" که بلافاصله پس از نمایش فیلمبرداری شد، نیز در تاگانکا روی صحنه رفت.

اپرای راک "جونو و آووس" (موسیقی از الکسی ریبنیکوف) در لنکوم و در دیگر تئاترهای روسیه، نزدیک و دور خارج از کشور، محبوبیت زیادی به دست آورد و به یک کلاسیک این ژانر تبدیل شد.

بسیاری از آهنگ های پاپ محبوب بر اساس اشعار این شاعر نوشته شد، از جمله "یک میلیون گل سرخ سرخ" (موسیقی از R. Pauls)، "Encore Song" (موسیقی از R. Pauls)، "شروع دوباره" (موسیقی از E. Martynov) ، "دختری با مسلسل گریه می کند" (موسیقی از E. Osina)، "سیرتکی جدید مسکو" (O. Nesterov) و همچنین بسیاری از عاشقانه ها با موسیقی M. Tariverdiev.

A. Voznesensky در سالهای اخیر، با استفاده از تخصص "آکادمیک" خود، در ژانر شعر تصویری کار کرد. او که همیشه در تلاش برای ترکیب هنرها بود، خواندن شعر را با موسیقی و نمایش به اصطلاح ویدیوها ترکیب کرد. نمایشگاه های این آثار - ویدئو - با موفقیت در موزه هنرهای زیبا پوشکین در مسکو، پاریس، نیویورک و برلین برگزار شد. شب های نویسنده او در بسیاری از شهرهای جهان برگزار شد.

آندری ووزنسنسکی نویسنده مقالات و مقالاتی در زمینه ادبیات و هنر است. او به طور گسترده و مثمر ثمر روی ترجمه کار کرد و فعالانه در برپایی شب های نویسنده برای شاعران جوان شرکت کرد. در سال 1979، او در انتشار سالنامه غیر رسمی Metropol شرکت کرد.

A. A. Voznesensky نایب رئیس مرکز قلم روسیه بود و با تلاش و ابتکار او موزه بوریس پاسترناک در Peredelkino ایجاد شد. او به عنوان آکادمیک و عضو افتخاری ده آکادمی در سراسر جهان از جمله آکادمی آموزش روسیه، آکادمی ادبیات و هنر آمریکا، آکادمی هنر باواریا، آکادمی برادران گنکور پاریس، آکادمی شعر اروپا و غیره انتخاب شد.

آندری ووزنسنسکی برنده جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی (1978، برای مجموعه "استاندارد صنایع دستی شیشه ای") است و دو بار جوایز آمریکایی را دریافت کرده است. در جشنواره پاریس "پیروزی" (1996)، روزنامه "نوول آبزرور" A. A. Voznesensky را "بزرگترین شاعر زمان ما" نامید.

ووزنسنسکی آندری آندریویچ (1933 - 2010) - شاعر مشهور، نثرنویس، روزنامه نگار قرن بیستم. در سن 14 سالگی آثار خود را برای B.L. پاسترناک ، پس از آن شاعر بزرگ مرد جوان را به محل خود دعوت کرد و به رشد استعداد او کمک کرد. آندری ووزنسنسکی با تحصیلات معمار و حرفه ای شاعر است. او پس از اینکه همه شروع به خواندن شعر او "استادان" (1959) کردند، به سادگی وارد ادبیات شد. مجموعه‌های اشعار «پارابولا» و «موزاییک» فوراً توسط تحسین‌کنندگان آثار او خریداری شد و تا دل‌شان خوانده شد.

شعر او را ترکیبی از غزل و فلسفه، موسیقی و اضطراب نامیده اند. او بر خلاف تمام قوانین تثبیت شده "بهروزی" شعر اتحاد جماهیر شوروی بود. خود خروشچف او را تهدید به اخراج از کشور برای این کار کرد. رابطه او با مقامات را نمی توان بدون ابهام نامید. به طور پراکنده منتشر می شود، با غیرت مورد انتقاد قرار می گیرد و گاهی در خارج از کشور منتشر می شود. اما طرفداران می خوانند، مجموعه ها را با دست کپی می کنند و با لذت به اجراهای او گوش می دهند.

A.A. ووزنسنسکی 20 مجموعه نثر و شعر نوشت. امروز انتشارات واگریوس در حال آماده شدن برای انتشار یک نسخه پنج جلدی از آثار شاعر بزرگ قرن بیستم است.

اشعار شاعر به ترانه های مشهور مشهور تبدیل شد. تنها برای "یک میلیون گل سرخ"، شاعر را می توان ترانه سرای بزرگی در نظر گرفت.

او با زویا بوریسوونا بوگوسلاوسکایا ازدواج کرد که او نیز به جامعه ادبی تعلق داشت. او همچنین در رشته نقد فیلم و تئاتر تحصیل کرد. این او بود که جایزه Triumph را آغاز و سپس هماهنگ کرد.

در سال‌های اخیر، ووزنسنسکی بر ژانر شعر بصری تسلط یافته و به اصطلاح «ویدیوم» می‌نویسد. آنها در موزه های پایتخت های مشهور اروپایی و همچنین در نیویورک به نمایش گذاشته شدند. A. Voznesensky همچنین مقالات و مقالاتی نوشت که لحظات کلیدی ادبیات و هنر را پوشش می‌داد، ترجمه‌های او بسیار زیاد بود و شب‌های نویسنده بسیاری ترتیب داده شد. در سال 1979، این شاعر در انتشار سالنامه غیر رسمی متروپل شرکت کرد.

ووزنسنسکی به عنوان نایب رئیس مرکز قلم روسیه، با در نظر گرفتن استاد ب. پاسترناک، موزه ای از این شاعر ایجاد کرد. او طی سال‌ها به عنوان آکادمیک و عضو افتخاری 10 آکادمی جهانی انتخاب شد.

در سال 1978 جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی به آندری ووزنسنسکی اهدا شد. او دو بار جوایز آمریکایی را دریافت کرد.