آثار مارشاک برای دبستان را بخوانید. اشعار کودکانه سامویل یاکولوویچ مارشاک

داستان های مارشاک- این دنیای خاصی است که نمی توان آن را فراموش کرد یا با هیچ چیز اشتباه گرفت. به هر حال، هر داستانی که گفته می شود نه تنها یک هجا، ریتم و داستانی است که جدا شدن از آن دشوار است، بلکه یک تصویر، اخلاق، عدالت است که از آنها می گیریم. چگونه می توان با غایب خیابان باسینایا همدردی نکرد یا مهربانی و پاسخگویی بچه گربه های کوچک خانه گربه را تحسین نکرد یا آنچه را که برای موش کوچولو به دلیل ظرافت و دمدمی مزاجی او اتفاق افتاد و سال نو را فراموش کرد. ملاقات با دوازده ماه همیشه در روح هر کسی که تا به حال این افسانه را خوانده یا به آن گوش داده است، جایگاه ویژه ای خواهد داشت. همه این تصاویر آنقدر زنده و زنده هستند که یادشان برای همیشه در قلب ما باقی می ماند. داستان های مارشاک را آنلاین بخوانیدمی توانید در این صفحه از سایت

ساموئل مارشاکاولین نویسنده‌ای بود که پس از مدت‌ها برای کودکان کار می‌کرد و این عشق به ادبیات واقعی، زنده، پر جنب و جوش و باکیفیت کودک را در طول زندگی خود با خود همراه داشت. هر یک از ما از همان دوران کودکی با افسانه ها و اشعار این نویسنده آشنا می شویم و شخصیت ها و تصاویر درخشان او با وجود اینکه برای خردسالان ساخته شده اند، دروغ و لختی را بر نمی تابند. و این صداقت باعث ایجاد اعتمادی می شود که برای همیشه بین نویسنده و خوانندگانش باقی می ماند.

ساموئل مارشاک نابغه

شما تقریباً بی‌پایان می‌توانید داستان‌های بسیاری را که از قلم سامویل مارشاک آمده است بگویید و توصیف کنید، اما بهترین و دانستنی‌ترین راه تنها یک راه خواهد بود: شما باید این جهان را برای خودتان کشف کنید، واقعیت ایجاد شده را برای کودکان ببینید. و چنین دنیایی را تنها کسی می‌توانست بسازد که درهای کودکی خود را نبسته باشد. زیرا او دقیقاً آنچه را که نه تنها می خواهند بخوانند و بشنوند، بلکه آنچه را که واقعاً باید بفهمند، آنچه را که باید بیاموزند و هرگز نباید فراموش کنند، درک می کند، ارزش قائل است و به آنها می دهد و همه اینها به گونه ای ارائه می شود. که عملاً غیرممکن است که خود را از این کتابها جدا کنید. ما این فرصت را برای شما فراهم می کنیم که افسانه های مارشاک را مستقیماً در صفحات وب سایت خود به صورت آنلاین بخوانید.

داستان های سامویل مارشاک را بخوانید- این یکی از ارکان تربیت فرزندان شماست و گذر از آن به جنایتی نابخشودنی در حق فرزند دلبندتان می ماند. به همین دلیل نه تنها فرزندتان، بلکه خودتان را نیز از دست دادن این کارهای خارق العاده و ذهن آور خودداری نکنید.

نام مارشاک سامویل یاکولویچ در سراسر جهان شناخته شده است. بیش از یک نسل بر اساس آثار شگفت انگیز نویسنده بزرگ شده اند. اساسا همه مارشاک را به عنوان یک نویسنده کودکان می شناسند، اما سامویل یاکوولویچ شاعر، مترجم و نمایشنامه نویس نیز بود. بیایید با آثاری که مارشاک در طول زندگی خلاقانه خود نوشته است آشنا شویم.

کار قبلی نویسنده

مارشاک در کودکی چه آثاری نوشت؟ اینها اشعاری بود که پسر از 4 سالگی شروع به سرودن آنها کرد. اولین آثار به زبان عبری نوشته شد، زیرا مارشاک در یک خانواده یهودی متولد شد. ساموئل کوچک در شهر Ostrogozhsk، نه چندان دور از Voronezh بزرگ شد. پدر پسر مردی تحصیل کرده بود و به علایق او دامن می زد. در جستجوی کار بهتر، خانواده اغلب محل سکونت خود را تغییر می دادند. در سال 1902، پدر شاعر شغل دائمی در سن پترزبورگ پیدا کرد و تمام خانواده خود را به آنجا نقل مکان کرد. اولین کارهای مارشاک برای کودکان زمانی که او تنها 12 سال داشت ظاهر شد.

سامویل یاکوولویچ پس از نقل مکان به سن پترزبورگ با منتقد ولادیمیر استاسوف ملاقات می کند که با رضایت کار شاعر را می پذیرد. در این دوره، مارشاک اولین خلاقیت های جدی خود را با ماهیت سیاسی ایجاد کرد. نویسنده با گورکی آشنا می شود و به مدت دو سال با خانواده اش در یالتا زندگی می کند. اولین مجموعه سامویل یاکولوویچ "Sionids" منتشر شد.

Marshak S. Ya. اشعار برای کودکان

در سال 1912، نویسنده برای تحصیل به لندن رفت و در آنجا استعدادهای جدیدی - ترجمه شعر - کشف کرد. مارشاک شروع به ترجمه اشعار نویسندگان مشهوری چون بایرون، میلن، کیپلینگ کرد. از سامویل یاکولویچ است که برای شعر "خانه ای که جک ساخت" سپاسگزاریم. اولین کتاب این نویسنده به نام این شعر نامگذاری شده و شامل ترانه های انگلیسی نیز می باشد. این مجموعه در سال 1923 منتشر شد.

با بازگشت به شهر، "شهر کودکان" را سازماندهی می کند که شامل یک تئاتر و کتابخانه است. مارشاک شروع به اجرای نمایشنامه هایی بر اساس خلاقیت های خود می کند. این آغاز مرحله جدیدی در کار شاعر است - اشعار و نمایشنامه برای کودکان. مارشاک برای کوچولوها چه آثاری نوشت؟ اینها هنوز هم امروزه محبوب هستند: "کودکان در قفس"، "سیرک"، "دیروز و امروز"، "پودل"، "بسیار غایب" و بسیاری دیگر. افسانه های نویسنده به ویژه معروف شد: "چیزهای هوشمند" ، "خانه گربه" و "دوازده ماه".

اشعار و طنز در آثار نویسنده

مارشاک علاوه بر اشعار کودکانه چه آثاری نوشت؟ آثاری که نویسنده از سال 1907 در سالنامه ها و مجلات منتشر کرد. در دهه چهل، سامویل مجموعه "اشعار 1941-1946" را منتشر کرد که شامل 17 شعر "از یک دفتر غزل" است. در طول زندگی او آثار جدیدی به این چرخه اضافه شد. برای مجموعه "اشعار منتخب" مارشاک در سال 1963 جایزه لنین را دریافت کرد.

سبک دیگری که نویسنده در آن کار می کرد طنز بود. مجموعه‌هایی از اشعار طنز در سال‌های 1959 و 1964 منتشر شد. مارشاک همچنین فیلتون‌ها، اپیگرام‌ها و پارودی‌های خود را در روزنامه‌ها و مجلات منتشر کرد.

اشعار، نمایشنامه ها و دیگر آثار این نویسنده به زبان های بسیاری ترجمه شده و در سراسر جهان محبوبیت دارد. افسانه مارشاک "دوازده ماه" در برنامه درسی مدرسه گنجانده شده است. برخی از آثار نویسنده فیلمبرداری شد و عاشق بینندگان جوان شد.

بابابزرگ پیر کهل

یک پادشاه شاد بود.

با صدای بلند به همراهانش فریاد زد:

هی، برای ما فنجان بریز،

لوله های ما را پر کنید،

بله، نوازندگان ویولن من را صدا کنید، ترومپت،

ویولونیست هایم را صدا کن!

ویولون هایی در دست نوازندگان ویولون او بود،

همه شیپورها شیپور داشتند،

بین باتلاق ها از یک چاه کوچک

نهر بدون توقف جریان دارد.

یک جریان تمیز نامحسوس،

نه عریض، نه زنگ، نه عمیق.

آن را از روی تخته گذر خواهید کرد،

و نگاه کن - نهر به رودخانه ریخت،

حداقل بعضی جاها از این رودخانه عبور کنید

و مرغ در تابستان حرکت خواهد کرد.

اما چشمه ها و نهرها به آن آب می دهند

و برف و رعد و برق تابستانی،

از دوران کودکی، هر یک از ما افسانه های بامزه ای را برای کودکان در مورد "غیبت از خیابان Basseynaya" یا یک داستان خنده دار در مورد زنی به یاد می آوریم که "یک مبل، یک ژاکت کش باف پشمی، یک چمدان را به عنوان چمدان ...". می‌توانید از هر کسی بپرسید که چه کسی این آثار خارق‌العاده را نوشته است، و همه، بدون یک لحظه فکر کردن، به زبان می‌آورند: اشعار سامویل یاکوولویچ مارشاک.

ساموئل یاکوولویچ مارشاک تعداد زیادی شعر برای کودکان خلق کرد. او در طول زندگی خود دوست خوبی برای کودکان بود. همه اشعارش عاشقانه به کودکان می آموزد که از زیبایی کلام شاعرانه لذت ببرند. مارشاک با افسانه های فرزندانش به راحتی تصاویر رنگارنگی از دنیای اطرافش ترسیم می کند.، داستان های جالب و آموزنده را بیان می کند و همچنین به آموزش رویاپردازی در مورد آینده دور می پردازد. سامویل یاکوولویچ سعی می کند در سنین پایین شعرهای کودکانه بنویسد. در 12 سالگی شروع به نوشتن اشعار کامل کرد. اولین مجموعه شعرهای این نویسنده برای کودکان بیش از هفتاد و پنج سال پیش ظاهر شد. ما خیلی زود با افسانه های کودکانه مارشاک آشنا می شویم. وقتی بچه خیلی کوچکی بودیم، با لذت فوق‌العاده گوش می‌دادیم، افسانه‌های بچه‌های او را از روی قلب تماشا می‌کردیم و می‌خواندیم: «سبیل‌دار و راه راه»، «بچه‌هایی در قفس». یک شاعر مشهور و مترجم حرفه ای، نمایشنامه نویس و معلم، و، از جمله، یک ویراستار - این توشه خلاق عظیم سامویل یاکولوویچ است. مارشاک، شعر بخوانکه به سادگی لازم است.

برای کودکان کار می کند.
افسانه ها. آهنگ ها. پازل ها.
یک سفر سرگرم کننده از A تا Z.
شعرهای سالهای مختلف.
داستان در آیه

تهیه متن و یادداشت توسط V. I. Leibson

* درمورد من *

(زندگی نامه-پیشگفتار S. Ya. Marshak، نوشته او برای مجموعه اشعار منتخب در مجموعه "کتابخانه شعر شوروی" (M. 1964).)

من در سال 1887 در 22 اکتبر به سبک قدیمی (3 نوامبر جدید) در شهر ورونژ متولد شدم.
این عبارت را که برای داستان‌های زندگی معمول است، نوشتم و فکر کردم: چگونه می‌توانم یک زندگی طولانی، پر از اتفاقات فراوان را در چند صفحه از یک زندگی‌نامه کوتاه جای دهم؟ یک لیست از تاریخ های به یاد ماندنی فضای زیادی را اشغال می کند.
اما این مجموعه کوچک شعری که در سال های مختلف سروده شده است (تقریباً از 1908 تا 1963) در اصل زندگی نامه کوتاه من است. در اینجا خواننده اشعاری را خواهد یافت که منعکس کننده دوره های مختلف زندگی من است، از دوران کودکی و نوجوانی من که در حومه ورونژ و اوستروگوژسک گذرانده ام.
پدر من، یاکوف میرونوویچ مارشاک، به عنوان سرکارگر در کارخانه ها کار می کرد (به همین دلیل ما در حومه کارخانه زندگی می کردیم). اما کار در کارخانه های کوچک صنایع دستی مرد با استعدادی را که خود در اصول اولیه شیمی آموخته بود و دائماً درگیر آزمایش های مختلف بود راضی نمی کرد. در جستجوی استفاده بهتر از نقاط قوت و دانش خود، پدر و تمام خانواده اش از شهری به شهر دیگر نقل مکان کردند تا اینکه سرانجام برای همیشه در سن پترزبورگ اقامت گزیدند. خاطره این سفرهای بی پایان و سخت در اشعاری از دوران کودکی من ماندگار شد.
در اوستروگوژسک وارد ورزشگاه شدم. او امتحانات را با الف مستقیم قبول کرد، اما به دلیل هنجار درصدی که در آن زمان برای دانش آموزان یهودی وجود داشت، بلافاصله قبول نشد. من حتی قبل از اینکه نوشتن را یاد بگیرم شروع به نوشتن شعر کردم. من بسیار مدیون یکی از معلمان ژیمناستیک خود، ولادیمیر ایوانوویچ تپلیخ هستم، که تلاش کرد تا عشق به زبان سخت و ساده، عاری از خودنمایی و پیش پاافتادگی را در دانش آموزان خود القا کند.
بنابراین اگر یک چرخش تصادفی و کاملاً غیرمنتظره در سرنوشت من نبود، تا پایان دبیرستان در Ostrogozhsk کوچک و آرام زندگی می کردم.
بلافاصله پس از اینکه پدرم در سن پترزبورگ شغل پیدا کرد، مادرم و فرزندان کوچکترش نیز به آنجا نقل مکان کردند. اما حتی در پایتخت، خانواده ما در حومه ها زندگی می کردند، به طور متناوب پشت همه پاسگاه ها - مسکو، ناروا و نوسکایا.
فقط من و برادر بزرگترم در اوستروگوژسک ماندیم. انتقال به ورزشگاه سن پترزبورگ برای ما دشوارتر از ورود به ورزشگاه Ostrogozh بود. تصادفاً در تعطیلات تابستانی با منتقد معروف ولادیمیر واسیلیویچ استاسوف در سن پترزبورگ ملاقات کردم. او به طرز غیرمعمولی صمیمانه و گرم با من احوالپرسی کرد، همانطور که با بسیاری از نوازندگان، هنرمندان، نویسندگان و نوازندگان جوان احوالپرسی کرد.
من کلماتی را از خاطرات Chaliapin به یاد می آورم: "به نظر می رسید که این مرد با روح خود مرا در آغوش گرفته است."
ولادیمیر واسیلیویچ پس از آشنایی با اشعار من، یک کتابخانه کامل از آثار کلاسیک را به من داد و در طول جلسات ما در مورد آشنایی خود با گلینکا، تورگنیف، هرزن، گونچاروف، لئو تولستوی صحبت کرد. موسورگسکی استاسوف برای من مانند پلی تقریباً به دوران پوشکین بود. از این گذشته ، او در ژانویه 1824 ، قبل از قیام Decembrist ، در سال مرگ بایرون متولد شد.
در پاییز 1902، به اوستروگوژسک بازگشتم و به زودی نامه ای از استاسوف رسید مبنی بر اینکه او انتقال من را به سومین ورزشگاه سن پترزبورگ - یکی از معدود سالن هایی که پس از اصلاح وزیر وانوفسکی، آموزش زبان های باستانی را در آن انجام داد، به دست آورد. به طور کامل حفظ شد. این ورزشگاه رسمی تر و رسمی تر از ورزشگاه اوستروگوژ من بود. در میان دانش‌آموزان پرجنب‌وجوش و ضعیف دبیرستان کلان‌شهر، من - برای خودم و دیگران - استانی متواضع و ترسو به نظر می‌رسیدم. در خانه استاسوف و در سالن‌های بزرگ کتابخانه عمومی، جایی که ولادیمیر واسیلیویچ مسئول بخش هنری بود، احساس آزادی و اطمینان بیشتری می‌کردم. من در اینجا با همه آشنا شدم - اساتید و دانشجویان، آهنگسازان، هنرمندان و نویسندگان، مشهور و ناشناخته. استاسوف مرا به موزه آکادمی هنر برد تا به نقاشی های شگفت انگیز الکساندر ایوانف نگاه کنم و در کتابخانه مجموعه ای از چاپ های رایج محبوب با کتیبه هایی به شعر و نثر را به من نشان داد. این او بود که برای اولین بار مرا به افسانه ها، ترانه ها و حماسه های روسی علاقه مند کرد.
در ویلای استاسوف، در روستای استارژیلوفکا، در سال 1904، با گورکی و چالیاپین آشنا شدم و این ملاقات منجر به چرخش جدیدی در سرنوشت من شد. گورکی که از استاسوف آموخته بود که از زمان نقل مکان به سن پترزبورگ اغلب مریض می شدم، از من دعوت کرد در یالتا مستقر شوم. و بلافاصله رو به چالیاپین کرد: "آیا این را ترتیب دهیم، فدور؟" - "ما ترتیبش می دهیم، ترتیبش می دهیم!" - Chaliapin با خوشحالی پاسخ داد.
و یک ماه بعد، از گورکی از یالتا خبر رسید که من در ورزشگاه یالتا پذیرفته شده ام و با خانواده او، با اکاترینا پاولونا پشکووا زندگی خواهم کرد.
زمانی به یالتا رسیدم که یاد چخوف تازه درگذشته هنوز در آنجا زنده بود. این مجموعه شامل اشعاری است که در آنها خانه چخوف یتیمی را که برای اولین بار در حاشیه شهر دیدم به یاد می آورم.
هرگز فراموش نمی کنم که اکاترینا پاولونا پشکووا، که در آن زمان هنوز خیلی جوان بود، با چه گرمی به من سلام کرد. الکسی ماکسیموویچ دیگر در یالتا نبود، اما حتی قبل از ورود جدیدش، خانه‌ای که خانواده پشکوف در آن زندگی می‌کردند، با انقلاب قریب الوقوع برق گرفته بود.
در سال 1905، شهر تفریحی غیرقابل تشخیص بود. اینجا برای اولین بار بنرهای آتشین را در خیابان ها دیدم، سخنرانی ها و سرودهای انقلاب را در فضای باز شنیدم. یادم می آید که چگونه الکسی ماکسیموویچ کمی قبل از رهایی از قلعه پیتر و پل وارد یالتا شد. در طول این مدت، او به طور قابل توجهی ضعیف، رنگ پریده تر شد و ریش کوچکی متمایل به قرمز در آورد. در خانه اکاترینا پاولونا او نمایشنامه "بچه های خورشید" را که در قلعه نوشته بود با صدای بلند خواند.
بلافاصله پس از ماه های طوفانی 1905، دستگیری ها و جستجوهای گسترده ای در یالتا آغاز شد. در آن زمان شهردار خشن ژنرال دامبادزه در اینجا حکومت می کرد. بسیاری برای جلوگیری از دستگیری از شهر گریختند. در اوت 1906 پس از تعطیلات از سن پترزبورگ به یالتا بازگشتم، خانواده پشکوف را در اینجا نیافتم.
من در شهر تنها ماندم. جایی در بازار قدیم اتاقی اجاره کرد و درس داد. در این ماه های تنهایی، با ولع، ادبیات جدیدی خواندم که قبلاً برایم ناشناخته بود - ایبسن، هاپتمن، مترلینک، ادگار آلن پو، بودلر، ورلن، اسکار وایلد، شاعران نمادگرای ما. درک گرایش های ادبی که برای من تازگی داشت آسان نبود، اما پایه و اساس پوشکین، گوگول، لرمانتوف، نکراسوف، تیوتچف، فت، تولستوی و چخوف، حماسه عامیانه، شکسپیر و سروانتس را محکم در ذهن من ایجاد نکردند. .
در زمستان 1906، مدیر ژیمناستیک مرا به دفتر خود احضار کرد. او تحت محرمانه ای شدید به من هشدار داد که در خطر اخراج از ورزشگاه و دستگیری هستم و به من توصیه کرد که یالتا را هر چه آرام و سریع تر ترک کنم.
و بنابراین دوباره خودم را در سن پترزبورگ یافتم. استاسوف اندکی قبل درگذشت، گورکی در خارج از کشور بود. مانند بسیاری دیگر از همسن و سال‌هایم، مجبور شدم به تنهایی و بدون کمک کسی به ادبیات راه پیدا کنم. انتشار را در سال 1907 در سالنامه ها و بعداً در مجله تازه پدید آمده "Satyricon" و در هفته نامه های دیگر شروع کردم. شعرهای متعددی که در اوایل جوانی سروده شده، غزلیات و طنز در این کتاب آمده است.
در میان شاعرانی که از قبل می شناختم و دوستشان داشتم، الکساندر بلوک در این سال ها جایگاه ویژه ای داشت. یادم می‌آید با چه هیجانی شعرهایم را در دفتر مبله‌اش برایش خواندم. و نکته اینجا فقط این نبود که در مقابل من شاعر معروفی بود که از قبل صاحب ذهن جوانان بود. از همان ملاقات اول، او با صداقت غیرعادی - آشکار و بی باک - و نوعی جدیت غم انگیزش مرا تحت تأثیر قرار داد. کلامش آنقدر متفکرانه بود که با بیهودگی حرکات و حرکاتش بیگانه بود. بلوک را اغلب در شب‌های سفید می‌توان یافت که به تنهایی در خیابان‌ها و خیابان‌های مستقیم سنت پترزبورگ قدم می‌زند، و در آن زمان به نظرم می‌رسید که تجسم این شهر بی‌خواب است. بیش از همه، تصویر او در حافظه من با جزایر سن پترزبورگ تداعی می شود. در یکی از شعرهایم نوشتم:

نوا مدتهاست که در شعر صحبت می کند.
نوسکی صفحه ای از گوگول می گیرد.
کل باغ تابستانی فصل اونگین است.
جزایر بلوک را به یاد می آورند،
و داستایوفسکی در امتداد رازیزهیا پرسه می‌زند...

در همان آغاز سال 1912، موافقت چند تن از سردبیران روزنامه ها و مجلات را برای چاپ مکاتبات خود جلب کردم و برای تحصیل به انگلستان رفتم. بلافاصله پس از ورود ما، من و همسر جوانم، سوفیا میخائیلونا، وارد دانشگاه لندن شدیم: من - به دانشکده هنر (به نظر ما - فیلولوژیک)، همسرم - به دانشکده علوم دقیق.
در دانشکده من، زبان انگلیسی، تاریخ آن و همچنین تاریخ ادبیات را به طور کامل مطالعه کردیم. به ویژه زمان زیادی به شکسپیر اختصاص داده شد. اما شاید کتابخانه دانشگاه بیش از همه مرا با شعر انگلیسی آشنا کرد. در اتاق‌های تنگ، که کاملاً پوشیده از کابینت بودند، مشرف به تیمز شلوغ، مملو از لنج‌ها و کشتی‌های بخار، ابتدا آنچه را که بعداً ترجمه کردم - غزل‌های شکسپیر، اشعار ویلیام بلیک، رابرت برنز، جان کیتس، رابرت براونینگ، کیپلینگ، آموختم. در این کتابخانه با فولکلور کودکان انگلیسی شگفت انگیزی که مملو از طنز عجیب و غریب بود نیز برخورد کردم. آشنایی دیرینه من با فولکلور کودکان روسی ما به من کمک کرد تا این اشعار کلاسیک، ترانه ها و لطیفه هایی را که ترجمه آنها دشوار است، به زبان روسی بازآفرینی کنم.
از آنجایی که درآمدهای ادبی ما به سختی برای زندگی کافی بود، من و همسرم این فرصت را داشتیم که در دموکراتیک ترین مناطق لندن زندگی کنیم - ابتدا در بخش شمالی، سپس در فقیرترین و پرجمعیت ترین - شرق، و تنها در پایان. آیا به یکی از مناطق مرکزی نزدیک موزه بریتانیا رسیدیم، جایی که بسیاری از دانشجویان خارجی مانند ما در آنجا زندگی می کردند؟
و در طول تعطیلات، ما در سراسر کشور قدم زدیم و در امتداد دو شهرستان (منطقه) جنوبی - دوونشایر و کورنوال قدم زدیم. در یکی از پیاده‌روی‌های طولانی‌مان، با یک مدرسه جنگلی بسیار جالب در ولز ("مدرسه زندگی ساده") با معلمان و فرزندانش آشنا شدیم و دوست شدیم.
همه اینها در سرنوشت و کار آینده من تأثیر داشت.
در اوایل جوانی، زمانی که غزل را بیشتر از همه دوست داشتم و اغلب اشعار طنز را برای چاپ می فرستادم، حتی نمی توانستم تصور کنم که به مرور زمان ترجمه ها و ادبیات کودک جایگاه بزرگی در آثارم داشته باشد. یکی از اولین شعرهای من که در «ساتیریکون» («شکایت») منتشر شد، حکایتی از مترجمان آن زمان بود، زمانی که ما ترجمه‌های زیادی از فرانسوی، بلژیکی، اسکاندیناویایی، مکزیکی، پرو و ​​انواع شعرهای دیگر منتشر کردیم. میل به هر چیز خارجی در آن زمان به قدری زیاد بود که بسیاری از شاعران در اشعار خود نام ها و کلمات خارجی را به رخ می کشند و نویسنده خاصی حتی یک نام مستعار پر صدا شبیه به یک نام سلطنتی - "اسکار نروژ" را برای خود انتخاب کرد. فقط بهترین شاعران آن زمان به کیفیت ترجمه های خود اهمیت می دادند. بونین «هیواتا» لانگ فلو را به گونه ای ترجمه کرد که این ترجمه در کنار اشعار اصلی او صورت گیرد. همین را می توان در مورد ترجمه های بریوسوف از ورهارن و شاعران ارمنی، در مورد برخی ترجمه های بالمونت از شلی و ادگار پو، الکساندر بلوک از هاینه گفت. می توان چند مترجم با استعداد و متفکر دیگر را نام برد. و بیشتر ترجمه های شعری کار صنعتگران ادبی بود که اغلب هم اصل ترجمه و هم زبان مادری را تحریف می کردند.
در آن زمان محبوب ترین ادبیات برای کودکان به دست صنعتگران ساخته می شد. صندوق طلایی کتابخانه کودکان، آثار کلاسیک، روسی و خارجی، فولکلور و آن داستان‌ها، داستان‌های کوتاه و مقاله‌هایی بود که هر از گاهی توسط بهترین نویسندگان مدرن، رواج‌دهنده علم و معلمان به کودکان داده می‌شد. اشعار شیرین و درمانده و داستان های احساسی در ادبیات کودکان پیش از انقلاب (به ویژه در مجلات) غالب بود که قهرمانان آن به قول گورکی «پسران جذاب و منزجر کننده» و همان دختران بودند.
تعجب آور نیست که من در آن زمان تعصب عمیقی نسبت به کتاب های کودکان با صحافی های طلایی یا جلدهای ارزان و رنگارنگ داشتم.
ترجمه شعر را در انگلستان شروع کردم و در کتابخانه آرام دانشگاهمان کار کردم. و من نه به سفارش، بلکه از روی عشق ترجمه کردم - همانطور که غزلیات خودم را نوشتم. توجه من ابتدا به تصنیف های محلی انگلیسی و اسکاتلندی جلب شد، شاعر نیمه دوم قرن هجدهم و ربع اول قرن نوزدهم، ویلیام بلیک، که سال ها پس از مرگش مشهور و در کلاسیک ها گنجانده شد، و شاعر معاصر او. رابرت برنز، شاعر ملی اسکاتلند، که در قرن هجدهم درگذشت.
کار ترجمه اشعار هر دو شاعر را پس از بازگشت به وطن ادامه دادم. ترجمه‌های من از تصنیف‌های عامیانه و اشعار وردزورث و بلیک در سال‌های 1915-1917 در مجلات «یادداشت‌های شمالی»، «اندیشه روسی» و غیره منتشر شد.
و بعدها - بعد از انقلاب - به ادبیات کودک آمدم.
من یک ماه قبل از جنگ جهانی اول از انگلیس به وطن برگشتم. به دلیل ضعف بینایی در ارتش پذیرفته نشدم، اما مدت زیادی در ورونژ ماندم و در ابتدای سال 1915 برای سربازی به آنجا رفتم. در اینجا من با سر در کار فرو رفتم، که خود زندگی به تدریج و به طور نامحسوس مرا به آن کشاند. واقعیت این است که در آن زمان دولت تزاری بسیاری از ساکنان خط مقدم، عمدتاً از فقیرترین شهرهای یهودی را به استان ورونژ اسکان داد. سرنوشت این پناهندگان کاملاً به کمک داوطلبانه مردم بستگی داشت. یکی از ساختمان های ورونژ را به یاد دارم که یک مکان کامل را در خود جای داده بود. اینجا دو طبقه خانه بودند و گذرگاه بین آنها خیابان. به نظر می رسید که یک لانه مورچه با همه ساکنانش از جایی به جای دیگر منتقل شده است. کار من کمک به کودکان آواره بود.
خیلی قبل از اینکه شروع به نوشتن کتاب برای آنها کنم، به کودکان علاقه داشتم. بدون هیچ هدف عملی، از مدارس ابتدایی و یتیم خانه های سنت پترزبورگ بازدید کردم، دوست داشتم داستان های خنده دار و خارق العاده برای بچه ها اختراع کنم و با اشتیاق در بازی های آنها شرکت کردم. وقتی مجبور شدم از کفش ها، کت ها و پتوهای بچه ها مراقبت کنم، حتی به بچه های ورونژ نزدیک تر شدم.
و با این حال، کمکی که ما به کودکان پناهنده ارائه کردیم، رنگ و بویی از خیریه داشت.
من تنها پس از انقلاب ارتباط عمیق‌تر و دائمی‌تری با کودکان برقرار کردم که زمینه‌های گسترده‌ای را برای ابتکار در مسائل آموزشی باز کرد.
در کراسنودار (یکاترینودار سابق)، جایی که پدرم در یک کارخانه کار می کرد و تمام خانواده ما در تابستان 1917 به آنجا نقل مکان کردند، برای یک روزنامه محلی کار می کردم و پس از احیای قدرت شوروی، مسئول بخش یتیم خانه ها بودم. و مستعمرات اداره منطقه ای آموزش عمومی. در اینجا، با کمک رئیس بخش M.A. Aleksinsky، من و چندین نویسنده، هنرمند و آهنگساز دیگر در سال 1920 یکی از اولین تئاترهای کودکان در کشورمان را تشکیل دادیم که به زودی به یک "شهر کودکان" تبدیل شد. مدرسه، باغ کودکان، کتابخانه، کارگاه های نجاری و فلزکاری و باشگاه های مختلف.
با یادآوری این سال ها، نمی دانید از چه چیزی بیشتر تعجب کنید: این واقعیت که در کشوری که در اثر مداخله و جنگ داخلی فرسوده شده است، یک «شهر کودکان» ممکن است بوجود بیاید و برای چندین سال وجود داشته باشد، یا فداکاری کارگران آن، که به جیره و درآمد ناچیز راضی بودند.
اما کارکنان تئاتر شامل کارگرانی مانند دیمیتری اورلوف (بعدها هنرمند خلق RSFSR، بازیگر تئاتر Meyerhold و سپس تئاتر هنر مسکو) و همچنین قدیمی ترین آهنگساز شوروی V. A. Zolotarev و دیگران بودند.
عمدتاً دو نفر برای تئاتر نمایشنامه نوشتند - من و شاعر E. I. Vasilyeva-Dmitrieva. این شروع شعر من برای کودکان بود که در این مجموعه جایگاه قابل توجهی دارد.
با نگاهی به گذشته، می بینید که چگونه هر سال بیشتر و بیشتر مجذوب کار با کودکان و برای کودکان شدم. "شهر کودکان" (1920-1922)، تئاتر لنینگراد برای تماشاگران جوان (1922-1924)، دفتر تحریریه مجله "رابینسون جدید" (1924-1925)، بخش کودکان و جوانان Lengosizdat، و سپس " گارد جوان» و سرانجام دفتر تحریریه لنینگراد دتگیزا (1924-1937).
مجله «رابینسون جدید» (که در ابتدا نام متواضع و بی تکلف «گنجشک» را یدک می کشید) نقش مهمی در تاریخ ادبیات کودکان ما داشت. قبلاً جوانه های آن چیز جدید و بدیع را در خود داشت که این ادبیات را از ادبیات قبلی قبل از انقلاب متمایز می کند. بوریس ژیتکوف، ویتالی بیانچی، ام. ایلین و نمایشنامه نویس آینده اوگنی شوارتز برای اولین بار در صفحات آن ظاهر شدند.
فرصت‌های بزرگ‌تری برای میز پذیرش و سایر کارمندان مجله با شروع کار در خانه انتشارات باز شد. در طول سیزده سال این اثر، مؤسسات انتشاراتی که ویراستاران تحت صلاحیت آنها بودند تغییر کردند، اما عمدتاً خود ویراستاران تغییر نکردند و خستگی ناپذیر به دنبال نویسندگان جدید، موضوعات و ژانرهای جدید داستانی و ادبیات آموزشی برای کودکان بودند. تحریریه ها متقاعد شدند که کتاب کودک باید و می تواند اثری هنری عالی باشد که هیچ تخفیفی برای سن خواننده نمی دهد.
Arkady Gaidar، M. Ilyin، V. Bianki، L. Panteleev، Evg. چاروشین، تی. بوگدانوویچ، د. خارمس، آ. وودنسکی، النا دانکو، ویاچ. لبدف، N. Zabolotsky، L. Budogoskaya و بسیاری از نویسندگان دیگر. کتاب «ماجراهای پینوکیو» اثر الکسی تولستوی نیز در اینجا منتشر شد.
ما در آن زمان نمی‌دانستیم که آ. ام. گورکی، که آن زمان در ایتالیا بود، چقدر کار ما را دنبال می‌کرد و به ادبیات کودکان اهمیت زیادی می‌داد. او حتی در همان سالهای اول انقلاب مجله کودکان "چراغ شمالی" را تأسیس کرد و سپس با مشارکت کورنی چوکوفسکی و الکساندر بنویس ، سالنامه شاد و جشن کودکان "یلکا" را ویرایش کرد.
ارتباط من با الکسی ماکسیموویچ از زمان عزیمت او به خارج از کشور در سال 1906 قطع شد.
و در سال 1927، نامه ای از او از سورنتو دریافت کردم که در آن او با تمجید از کتاب های بوریس ژیتکوف، ویتالی بیانچی و من، و همچنین در مورد نقاشی های وی. وی با من. از آن زمان تاکنون، حتی یک کتاب برجسته برای کودکان از توجه گورکی دور نشده است. او از ظهور داستان "جمهوری اسکید" اثر L. Panteleev و G. Belykh، انتشار "داستان نقشه بزرگ" و کتاب "کوه ها و مردم" اثر M. Ilyin خوشحال شد. او در سالنامه ای که به سردبیری او منتشر شد، کتاب کودکان منتشر شده توسط ما توسط فیزیکدان معروف M. P. Bronstein، "ماده خورشیدی" را درج کرد.
و هنگامی که در سالهای 1929-1930 نیروهای ترکیبی آشتی ناپذیرترین متجاوزان متجاوز و دگماتیست ها علیه من و کل هیئت تحریریه ما اسلحه گرفتند، الکسی ماکسیموویچ توبیخ خشمگینانه ای به همه آزاردهنده های فانتزی و طنز در کتاب های کودکان صادر کرد (مقالات " مردی که گوش‌هایش پنبه است»، «درباره افراد غیرمسئول و درباره کتاب‌های کودکان روزگار ما» و غیره).
یادم می آید که پس از یکی از جلسات ادبیات کودک، گورکی با صدای باس ملایم و خفه اش از من پرسید:
«خب، بالاخره اجازه دادند جوهردان با شمع صحبت کند؟
و با سرفه کاملا جدی اضافه کرد:
- به من مراجعه کنید. من خودم صحبت آنها را شنیدم. بوسیله خداوند!"
در سال 1933، گورکی من را به محل خود در سورنتو دعوت کرد تا برنامه‌ای را برای آینده - همانطور که آن زمان آن را می‌نامیدیم - Detizdat و برای کار بر روی نامه‌ای (یادداشت) به کمیته مرکزی حزب در مورد سازماندهی اولین و بی‌سابقه‌ترین سازمان در جهان، به محل خود در سورنتو دعوت کنم. مقیاس انتشارات دولتی برای ادبیات کودکان.
هنگامی که اولین کنگره سراسری نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی در سال 1934 در مسکو تشکیل شد، الکسی ماکسیموویچ پیشنهاد کرد که سخنرانی من ("درباره ادبیات بزرگ برای کوچولوها") بلافاصله پس از گزارش او به عنوان گزارش مشترک در کنگره شنیده شود. او با این کار می خواست بر اهمیت و اهمیت کتاب کودک در عصر ما تأکید کند.
آخرین ملاقات من با گورکی در تسلی (در کریمه) حدود دو ماه قبل از مرگ او بود. او فهرست کتاب‌هایی را که برای چاپ برای کودکان خردسال و میانسالی برنامه‌ریزی کرده بود، و همچنین پروژه‌ای برای یک نقشه جغرافیایی کشویی و یک کره زمین‌شناسی به من داد.
سال بعد، 1937، هیئت تحریریه ما با همان ترکیبی که در سال های قبل کار می کرد، منحل شد. دو سردبیر به اتهام افترا دستگیر شدند. درست است، پس از مدتی آنها آزاد شدند، اما در واقع تحریریه قبلی وجود نداشت. به زودی به مسکو نقل مکان کردم.
تحریریه انرژی زیادی از من گرفت و وقت کمی برای کار ادبی من گذاشت و با این حال با رضایت خاطر و با احساس تشکر عمیق از همکارانم که بسیار فداکارانه و فداکارانه به کار پایبند بودند یاد می کنم. این رفقا هنرمند فوق العاده V.V. Lebedev، نویسندگان و ویراستاران با استعداد تامارا Grigorievna Gabbe، Evgeny Schwartz، A. Lyubarskaya، Leonid Savelyev، Lidiya Chukovskaya، Z. Zadunayskaya بودند.
Kukryniksy - M.V. Kupriyanov، P.N. Krylov و N.A. Sokolov.
اشعار طنز سال های پس از جنگ عمدتاً علیه نیروهای متخاصم صلح بود.
متن اراتوریو که برای سرگئی پروکوفیف آهنگساز نوشتم نیز به هدف صلح اختصاص دارد. من با او روی کانتات "آتش زمستان" کار کردم.
و سرانجام در سال 1962 برای اولین بار «غزل منتخب» من منتشر شد.
اکنون در ژانرهایی که قبلا در آن کار می کردم به کار ادامه می دهم. من غزل می نویسم، کتاب های جدید برای کودکان در شعر نوشته ام، برنز و بلیک را ترجمه می کنم، روی مقاله های جدیدی در مورد صنایع دستی کار می کنم و اخیراً به درام بازگشتم - داستان کمدی-پری "چیزهای هوشمند" را نوشتم.
S. MARSHAK
یالتا، 1963

* افسانه ها. آهنگ ها. پازل *

*داستان شروع میشود*

یک بار،
دو،
سه،
چهار
داستان شروع میشود:
در آپارتمان صد و سیزدهم
غول با ما زندگی می کند.

او بر روی میز برج می‌سازد،
در پنج دقیقه یک شهر می سازد.
اسب وفادار و فیل خانگی
آنها زیر میز او زندگی می کنند.

آن را از کمد بیرون می آورد
زرافه پا دراز
و از کشوی میز -
خر گوش دراز.

پر از قدرت قهرمانانه،
او از خانه تا دروازه است
یک قطار مسافربری کامل
روی یک ریسمان منتهی می شود.

و هنگامی که گودال های بزرگ وجود دارد
در بهار می ریزد
یک غول در نیروی دریایی خدمت می کند
جوانترین گروهبان سرگرد.

او یک پالتوی ملوانی دارد،
روی طاووس لنگرهایی وجود دارد.
رزمناوها و ناوشکن ها
از دریاها عبور می کند.

قایق بخار بعد از کشتی بخار
به اقیانوس منتهی می شود.
و هر سال رشد می کند،
این غول باشکوه!

سامویل یاکوولویچ مارشاک. برای کودکان کار می کند. جلد 1
توپ
سبیلی - راه راه
دو برفک
وانکا-استاندا
جیب بزرگ
باغ وحش
فیل
زرافه
توله ببر
گورخرها

دستورالعمل ها

مارشاک در سال 1887 در ورونژ به دنیا آمد و تا 76 سالگی زندگی کرد و در 4 ژوئیه 1964 به زندگی و حرفه خود پایان داد. سالهای اولیه خلاقیت سامویل یاکولویچ در نزدیکی ورونژ در اوستروگوژسک سپری شد، جایی که او نیز در ژیمناستیک تحصیل کرد، سپس وارد 3 سالن ورزشی سنت پترزبورگ و یالتا شد. علاوه بر این، برخی از معلمان حتی مارشاک را یک کودک اعجوبه می دانستند. پس از سال 1904، خانواده نویسنده به کریمه نقل مکان کردند، جایی که بعداً به دلیل سرکوب‌های مقامات تزاری علیه یهودیان از آنجا بیرون رانده شدند. سپس سامویل یاکولوویچ در فنلاند، پتروزاوودسک، لنینگراد زندگی کرد و در طول جنگ بزرگ میهنی در جمع آوری نیرو و بودجه برای دفاع از شهر کمک کرد.

سامویل یاکولوویچ نویسنده تعداد زیادی داستان و افسانه کودکان است. اینها «دوازده ماهگی»، «کمان رنگین کمان»، «چیزهای هوشمند»، «خانه گربه»، «قصه موش احمق»، «درباره دو همسایه»، «چرا گربه را نامگذاری کردند»، «حلقه جعفر» هستند. ، "پودل" ، "چمدان" ، "روز بخیر" ، "گربه خزدار" ، "عصر مهتاب" ، "مردان شجاع" ، "مکالمه" و بسیاری دیگر.

نوشتن داستان های کودکان نیز تحت تأثیر همکاری سامویل یاکولویچ با فولکلور مشهور اولگا کاپیتسا بود که در نیمه اول قرن بیستم در مؤسسه آموزش پیش دبستانی کار می کرد و در انتشار کتاب ها، روزنامه ها و مجلات پیش دبستانی شرکت می کرد.

آثار طنز "Mr Twister" و "Like this" ارتباط مستقیمی با داستان ندارند، اما همچنان بخشی جدایی ناپذیر از آثار مارشاک هستند. شعر سامویل یاکوولویچ "داستان یک قهرمان ناشناس" بسیار ارزشمند بود و در حال حاضر نیز ارزش زیادی دارد.

خلاقیت این نویسنده در زمان حیاتش شناخته شد. بنابراین برای "دوازده ماه" در سال 1946، مارشاک جایزه درجه دوم استالین را دریافت کرد و برای مجموعه ای از داستان های کودکان - همان جایزه، اما درجه اول در سال 1951. بعداً - در سال 1963 - کتابهای "اشعار منتخب" ، داستان ها و افسانه ها "یک داستان آرام" ، "چه کسی پیدا خواهد کرد" ، "جیب بزرگ" ، "لکه لکه" ، "ماجراهای در جاده" ، "از یک تا ده" "و "اوگومون" جایزه لنین را به سامویل یاکولوویچ اعطا کرد.

آثار مارشاک در طول زندگی او در بسیاری از نشریات منتشر شد - در مجله کودکان "گنجشک"، "چیژ"، "دایره ادبی"، در مجله "پراودا" و بسیاری دیگر. سامویل یاکولوویچ علاوه بر داستان های خود، در طول زندگی خود تعداد زیادی از آثار خارجی از برنز، بلیک، وردزورث، کیپلینگ، جی آستین و بسیاری دیگر را ترجمه کرد. و مقامات اسکاتلندی که از ترجمه های رابرت برنز بسیار قدردانی کردند، حتی عنوان شهروند افتخاری کشور را به نویسنده شوروی اعطا کردند.

مترجمان فرصت آشنایی با ادبیات خارجی را فراهم می کنند، زیرا افراد کمی آثار کلاسیک خارجی را به صورت اصلی می خوانند. برای ادبیات ترجمه یکی از نکات کلیدی کیفیت ترجمه است. در میان نویسندگان مشهور، مترجمان با استعداد زیادی وجود دارند.

نویسندگان و مترجمان ادبیات جهان

یکی از اولین مترجمان معروف واسیلی آندریویچ ژوکوفسکی بود. بیش از نیمی از آنچه او نوشته است ترجمه هایی از یونان باستان، آلمانی، انگلیسی و سایر زبان ها است. او بود که گوته و شیلر را برای خواننده روسی فاش کرد. آثار ترجمه شده ژوکوفسکی شاعر نه تنها به عنوان شاهکارهای ترجمه، بلکه به طور کلی ادبیات تلقی می شود. آنها به درستی توجه خوانندگان را به خود جلب کردند. به گفته واسیلی آندریویچ، دلیل موفقیت ترجمه های او در این واقعیت نهفته است که خود او کارهایی را که انجام داده بود دوست داشت.

در اواخر قرن 19 و 20، ویکنتی ورسایف ترجمه هایی از آثار یونان باستان را به خواننده ارائه کرد: "ایلیاد"، "اودیسه"، "سافو" و غیره. آثار ترجمه شده ورسایف تقریباً برای خواننده بیشتر از آثار او شناخته شده است.

آخماتووا، بالمونت، بلوک و دیگر شاعران عصر نقره، ترجمه های فراوان و گوناگونی، فرانسوی و انگلیسی داشتند. «مادام بواری» فلوبر و داستان‌های کوتاه موپاسان با اجرای ای. تورگنیف محبوب هستند. این نویسنده روسی فرانسوی و انگلیسی را کاملاً می دانست. یکی دیگر از نویسندگان قرن نوزدهم که آثار کلاسیک جهان را ترجمه کرد، ف. داستایوفسکی است. ترجمه او از رمان «یوجنی گرانده» اثر بالزاک در میان خوانندگان محبوبیت دارد.

از نظر فعالیت ترجمه، ولادیمیر ناباکوف جالب توجه است. این نویسنده دو زبانه است که آثارش به هر دو زبان نوشته شده است. او بسیار ترجمه کرد، به عنوان مثال، "داستان مبارزات ایگور" و رمان خود "لولیتا".

هاینریش بل، نویسنده ضد فاشیست آلمانی، بسیاری از آثار خود را به این زبان ترجمه کرد. آنها به همراه همسرش آثار سالینجر و مالامود را برای آلمان کشف کردند. متعاقباً، رمان‌های خود بل توسط نویسنده شوروی ریتا رایت-کووالوا برای خواننده روسی زبان آورده شد. او همچنین صاحب ترجمه هایی از شیلر، کافکا، فاکنر است.

نویسنده مدرن بوریس آکونین که به عنوان نویسنده آثاری در ژانر پلیسی در بین خوانندگان روسی شهرت یافت، به دلیل ترجمه هایش کمتر مشهور نیست. ترجمه های آن توسط نویسندگان ژاپنی، انگلیسی و فرانسوی منتشر شده است.

ترجمه های کودکان

بسیاری از افسانه ها برای کودکان روسی توسط کورنی ایوانوویچ چوکوفسکی ترجمه شد. با کمک او، بچه ها بارون مونچاوزن، رابینسون کروزوئه و تام سایر را ملاقات کردند. بوریس زاخودر ماجراهای وینی پو را ترجمه کرد. برای بسیاری از کودکان روسی، اولین کتاب افسانه های برادران گریم با ترجمه باشکوه S.Ya بود. مارشاک. داستان در مورد Cipollino توسط Z. Potapova ترجمه شده است. النا بلاگینینا، شاعر معروف کودکان، اشعار طنز را برای کودکان ترجمه کرد و آنها را با واقعیت های روسی تطبیق داد.

ویدیو در مورد موضوع