Dikten "Vänta på mig, och jag kommer tillbaka..." skrevs av K. Simonov 1941. Den är tillägnad poetens älskade kvinna, skådespelerskan Valentina Serova. Det är intressant att författaren själv inte hade för avsikt att publicera denna dikt: den tycktes honom vara för kammare, intim, utan medborgerligt innehåll. "Jag trodde att dessa dikter var min personliga sak", sa K. Simonov senare. – Men så, några månader senare, när jag var tvungen att befinna mig längst i norr och när snöstormar och dåligt väder ibland tvingade mig att sitta i dagar någonstans i en utgravning eller i ett snötäckt timmerhus, under dessa timmar, för att för att fördriva tiden var jag tvungen att läsa poesi för en mängd olika människor. Och en mängd människor, dussintals gånger, i ljuset av ett fotogenrökeri eller en handhållen ficklampa, kopierade på ett papper dikten "Vänta på mig", som jag, som det tidigare verkade för mig, bara skrev för en person. Det var detta faktum att folk skrev om den här dikten, att den nådde deras hjärtan, som fick mig att publicera den i tidningen ett halvår senare” 1 .
Berättelsen om dikten slutar dock inte där. Det accepterades inte på Red Star, och Simonov tog det för givet. Pravda-redaktören P.N. Poeten ansåg det nödvändigt att varna Pospelov i förväg att "dessa dikter inte är för tidningen." Men 1942 publicerades den i tidningen Pravda. Senare ingick dikten i den lyriska cykeln "Med dig och utan dig."
Dikten var mycket populär under det stora fosterländska kriget. Så fort det dök upp i Pravda kopierade tusentals kämpar det omedelbart till sina anteckningsböcker. Tusentals soldater i sina brev hem pratade om det viktigaste, vad de levde med, vad de tänkte på.
Men många kritiker gillade inte cykeln "Med dig och utan dig". Som argument uttrycktes tankar om att i poetens dikter "idén om revolution är omärklig", "någonstans är krigskulten, soldatkulten synlig", ett antal rader "bär stämpeln av uppenbar brådska" , ordet "vänta" "från att vara ihärdig blir påträngande och slutar fungera semantiskt." Dessutom gick det ett rykte om att Stalin uttryckte idén att dessa dikter skulle publiceras i två exemplar - "en för henne, den andra för författaren."
I sin genre är verket ett kärleksbrev, en vädjan till den älskade av "motiverande och besvärlig karaktär". Vi kan klassificera det som intima texter. Här finns också inslag som ger verket karaktären av en bekännelse. Men dikten innehåller också medborgerliga motiv - hjältens fullgörande av sin plikt, hans tro på seger.
Dikten är konstruerad i form av en monolog av en lyrisk hjälte, en fighter, riktad till kvinnan han älskar. Den lyriske hjältens monolog här är konversationsmässig till sin natur. Varje strof i dikten har en ringkomposition. Nyckelorden här är "vänta på mig." Varje strof börjar med dessa rader (och i den första strofen går de som en refräng), så de låter här som en besvärjelse. Och stroferna avslutas med samma begäran riktad till den älskade: "Vänta tills alla som väntar tillsammans tröttnar på det", "Vänta. Och skynda dig inte att dricka med dem."
Forskare noterade de karakteristiska dragen hos K. Simonovs poetiska stil. "Om vi pratar om hans bästa dikter, som "Vänta på mig ...", "Om ditt hem är kärt för dig ...", "Kommer du ihåg, Alyosha, vägarna i Smolensk-regionen ..." , då är de inte uppbyggda som ett enkelt, vardagligt lugnt samtal med läsaren. I var och en av dem tar temat poeten i besittning som en enda känsla, passion, och denna temapassion bestämmer versens struktur och klang.<…>Simonovs poetiska samtal kännetecknas av öppen direkthet."
Den första strofen är en berättelse om det svåra livet för hjältinnan, poetens älskade. "Gula regn" gör dig ledsen, tiden verkar oändlig, vintern ersätts av sommaren, en snöstorm ger vika för värme. Samtidigt förväntas inte "andra" längre, inga brev kommer. Vi ser hur mycket mental styrka, tålamod, mod och tro denna förmåga att vänta på en fighter från fronten kräver.
Den andra strofen fördjupar och utvecklar den föregåendes motiv. Det är kulmen på utvecklingen av temat förväntan.
"Vänner", släktingar - "son och mor", dricker "för att fira deras själar" kanske inte kan motstå separationstestet. Men det här testet ligger inom makten hos en älskad och kärleksfull kvinna. Hon får inte tro på sin älskades död, hon måste stå emot alla prövningar. Och hennes kärlek och tro kan göra mirakel. Här ser vi kontrasten mellan hjältinnans tro och kärlek och otro och glömska av alla omkring henne.
I den tredje strofen upphör väntesituationen. All spänning, kulmen i andra strofen, löses här upp i ett lätt ackord:
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Alla dödsfall är otroliga.
Den som inte väntade på mig, låt honom säga: - Tur.
De som inte väntade på dem kan inte förstå,
Hur du mitt i elden räddade mig med din väntan.
Hur jag överlevde kommer bara du och jag att veta, -
Du visste bara hur du skulle vänta
Som ingen annan.
Detta verkar sammanfatta denna förväntan, denna förmåga hos hjältinnan:
Du visste bara hur du skulle vänta
God eftermiddag kära vänner! Vi fortsätter vår kurs "100 år - 100 böcker", och idag kommer vi att prata - ett ganska sällsynt fall i vår praktik - inte ens om en dikt, utan om en dikt från 1941, som förmodligen blev det mest kända lyriska verket av sovjeten period. Detta är en dikt av Konstantin Simonov "Vänta på mig."
Tvärtemot vad många tror, skrevs den här dikten inte längst fram, utan under en av de kortsiktiga affärsresorna, tvärtom, till Moskva, till Krasnaya Zvezdas redaktion. Simonov bodde då, i oktober, i en liten privat lägenhet med en vän och där avslutade han den här dikten en av oktoberdagarna 1941, även om han kom på den, som han minns, redan i augusti 1941, under den mest fruktansvärda dagar av retreaten.
Varför blev den här texten så känd och vad är Simonovs krigstexter i allmänhet? Låt oss börja med det faktum att alla insinuationer som Simonov kroniskt följer, att den här dikten inte skrevs av honom, att den antingen togs från en avliden väns anteckningsbok eller är en omskriven okänd text av Gumilev - det här är dumhet. Texten som tillskrivs Gumilyov kunde inte alls ha tillhört honom, det är absolut grafomana dikter. I allmänhet tillskrivs Gumilyov en hel del alla sorters skräp, som ibland finns antingen i andras anteckningsböcker eller i soldaternas anteckningsböcker. Detta är amatörkreativitet, på sitt sätt inte mindre värdig, men ur litterär synvinkel, ingenting.
Naturligtvis skrev Simonov själv dessa dikter, och de återspeglar mycket exakt essensen och strukturen i hans krigsroman i vers, där denna text är helt inkluderad, hans lyriska bok "Med dig och utan dig." Det finns ett annat rykte, mycket mer ihärdigt, att Stalin, efter att ha sett boken "Med dig och utan dig", frågade: "Hur många tusen exemplar?" De sa till honom: "Fem tusen." Han svarade: "Det skulle vara nödvändigt att ha två - för honom och för henne." Men detta är också i allmänhet en legend, eftersom Simonov var Stalins favorit. Stalin uppmuntrade starkt att lyrisk poesi under krigsåren var mer populär än något av detta tindrande skramlande. Han hade fortfarande smak, även om han var väldigt konservativ och smal.
När det gäller handlingen i den lyriska boken "Med dig och utan dig", i allmänhet, är detta en ganska exotisk genre - en poesibok, eftersom den som regel skiljer sig från bara en samling när det gäller en enda, enhetlig lyrisk handling. Denna enda lyriska handling finns naturligtvis i Simonovs bok, och det är en exotisk handling, ganska sällsynt i litteraturen. Det här är en berättelse om hur en pojke älskar en tjej, en tjej, som alltid, till och med i samma ålder, lite äldre, alltid förstår lite mer, alltid mer erfaren helt enkelt av instinkt. Dessutom var Serova vid denna tidpunkt redan änka, hennes man, den berömda piloten Serov, hade redan dött sex månader efter bröllopet, hon födde en son, Anatoly, som redan var änka.
Serov var också en av Stalins favoriter, och Simonov var fortfarande ingen vid den tiden. Han var en ung poet, en blivande dramatiker, vars pjäs "En kille från vår stad" fick det första Stalinpriset i en rad oändliga Simon-priser. Jag gillade henne verkligen på övervåningen, och jag gillade också Simonovs Khalkhin-Gol-dikter. Det faktum att Simonov gick till Khalkhin Gol istället för forskarskolan fick Asmus att skriva epigrammet "Forskarskolan är en dåre, en bajonett är en bra kille." I själva verket insåg Simonov i tid att landet, på toppen av militaristisk psykos, behövde krigsdikter och krigspoeter.
Samtidigt blev Simonov kär i den unga, ensamma, tragiska, älskade, rebelliska, okontrollerbara Serova. Flera gånger lyckades han, som det verkade honom, uppnå hennes ömsesidighet. Allt detta beskrivs i en av de bästa dikterna i cykeln:
Du sa till mig "jag älskar dig"
Men det här är på natten, genom sammanbitna tänder.
Och på morgonen uthärdar jag det bittra
De kunde knappt hålla ihop läpparna.
Se vilken intonation, vilka enkla rim: "tänder" - "läppar", "kärlek" - "uthärda". Simonov är en väldigt spontan författare, därav känslan av enkelhet och autenticitet som finns i hans dikter.
Visserligen uppnådde han något, men det fanns en fullständig känsla av att Serova, som aldrig blev Simonova, fortfarande var kär i sin döda man. En tid senare lyckades han, som det verkade för honom, uppnå verklig ömsesidighet, när han var längst fram och utsatt för ständig risk:
Och plötsligt krig, avgång, plattform,
Det finns ingen plats att kramas,
Och Klyazma dacha-vagnen,
För att åka till Brest.
<…>
Du sa plötsligt till mig "jag älskar dig"
Nästan lugna läppar.
Den lyriska handlingen är att pojken så småningom uppnår kärlek från flickan, men han, efter att ha gått igenom kriget, kopparrör och tidig glans, behöver det inte längre. Simonov 1945 är en man som verkligen blev miljontals favoritkrigspoet och, jag skulle våga säga, erans främsta poet, mycket mer populär än Pasternak och Akhmatova, och alla sovjetiska författare från Surkov till Gusev.
Vad finns det att prata om? Simonov är förstås nummer ett. Och efter allt han har gått igenom behöver han egentligen inte Serova. Poängen är inte ens att hon var otrogen mot honom, här är apokryferna mycket exakta när Poskrebyshev säger: "Kamrat Rokossovsky bor med kamrat Simonovs fru, vad ska vi göra?", till vilket Stalin svarar: "Avund." Vad kan han göra? Hans makt är inte längre absolut, han kan inte riktigt komma överens med kamrat Rokossovsky i detta ögonblick.
Faktum är att efter kriget förändrades självuppfattningen och självkänslan kraftigt. Simonov känner sig självklart, om än en stridsenhet, men ändå behöver ett segerrikt folk, som känner sig som den första poeten på eran, inte riktigt någons kärlek. Den lyriska strömmen i hans texter slutar lyckligt 1945. Man kan helt enkelt inte titta på allt som Simonov skriver senare, åtminstone i poesi, utan tårar. Du kommer inte att tro att samma hand skrev "Vänner och fiender", den monstruösa samlingen från 1947, och "Med dig och utan dig." Titeln verkar vara densamma, också baserad på dikotomi, på "och", "Vänner och fiender", "Med dig och utan dig", men det är omöjligt att jämföra den lyriska kraften i den första samlingen och trög självupprullning av tvåan:
Min vän Samad Vurgun, Baku
Efter att ha lämnat anlände han till London.
Det händer så här - en bolsjevik
Plötsligt måste jag gå till herrarna.
Därefter kommer kamrat Samed Vurguns och Stalins tal "ler - uppenbarligen gillar han talet." Det är omöjligt att föreställa sig att detta är Simonov, författaren till "The Lady of the House", "Open Letter" ("Medsoldater som inte respekterar dina avlidna medsoldater") eller "Om Gud ger oss sin kraft."
Det visar sig faktiskt att en person under kriget växte fem huvuden över sig själv och sedan föll i avgrunden av sin vanliga totalitära obetydlighet. Därför är "Med dig och utan dig" huvudstarten i Simonovs biografi, den enda och helt unika i sitt slag.
I allmänhet är hans krigsdikter väldigt bra, främst för att det är just detta tema med en kvinna som behöver uppnås. Det är bara meningslöst att skriva om krig, för krig är krig, det tolkas inte i moraliska termer och moraliska imperativ. Men krig och en kvinna - det finns något här.
Strängt taget är han en hjälte i kriget bara för att - detta är paradoxen i den lyriska handlingen i den här boken - för att bli värdig denna tjej, så att hon äntligen kommer att gilla honom. Observera att det i rysk poesi på 1900-talet i allmänhet finns två riktiga poesiböcker, böcker med en tvärgående handling. Den första, naturligtvis, "Min syster är livet", också om en flicka med en tragedi som begravde sin brudgum - det var Sergei Listopad, Shestovs oäkta son. Pasternak söker just en änka, det är poängen, en kvinna med ödet, en kvinna som tillhörde en annan och fortfarande bevarar minnet av denna andra, som sörjer honom. Temat här är detsamma: du måste inte bara besegra hjälten, utan besegra den döda hjälten, och detta är uppenbarligen orättvis konkurrens. Simonov lyckas göra detta och vinner.
Hjältinnan i båda fallen är densamma - en femme fatale med ödet. Simonov ger en mycket exakt beskrivning av det i en dikt från 1943:
Om Gud oss med sin kraft
Efter döden kommer han att skickas till himlen,
Vad ska jag göra med jordiska ägodelar?
Om han säger: välja?
Jag behöver inte vara ledsen i paradiset,
Så att du följer mig lydigt,
Jag skulle ta densamma med mig till himlen,
Att hon levde på syndfull jord, -
Arg, blåsig, taggig,
Åtminstone för en liten stund, men min!
Han som plågade oss på jorden
Och kommer inte att låta oss bli uttråkade i paradiset.
Den huvudsakliga lyriska handlingen är att övervinna misstro och kanske till och med arrogans från denna onda, fruktansvärt egensinniga, oemotståndligt vackra flicka. Detta är temat. Det måste sägas att i den underbara filmen "Wait for Me", som iscensatts enligt Simons manus av hans ordinarie regissör Stolper, spelade Serova sin bästa roll, eftersom hon inte behövde spela någonting där, för det var den hon var .
När vi ser hur hon sjunger: "Jag är bra, bra, jag är dåligt klädd, ingen gifter sig med en tjej för det här" - det är omöjligt att hitta på det här, hon är verkligen en huligantjej, på sätt och vis en badass, som kan också vara en lejoninna i högsamhället när hon behöver vara på en statlig mottagning, och en exemplarisk värdinna när hon tar emot sin mans vänner, och kan till och med vara en liten kurtisan när han trakasserar henne eller när hon leker med honom. En kvinna som kombinerar alla roller som ålagts en skådespelerska i ett totalitärt samhälle, och spelar allt med samma organiska.
Men Serova har stor konkurrens. Hon spelade inte så mycket. I slutändan finns det den unga Tselikovskaya, en skådespelerska av samma typ, det finns Orlova, en klassisk sovjetisk stjärna, det finns Ladynina. Det finns många, men mot denna bakgrund är det absolut inte förlorat, dessutom ser det ut som den ljusaste stjärnan. Hon, den här blondinen med nyckfulla läppar och en vild blick, är absolut vid liv, inget behöver göras från henne, hon finns på skärmen och agerar inte. Och Simonov var kär i henne.
När det gäller själva dikten är den väldigt bar och enkel, jag skulle till och med säga primitiv. Simonov använder två tekniker i sina militära texter: anafora, när repliken börjar på samma sätt, och avstå, en hypnotisk upprepning. Med hjälp av dessa två enkla tekniker skrev han två av sina mest kända dikter: "Vänta på mig" och "Döda honom." I själva verket är dessa två huvudbudskap, tilltalar läsaren.
"Vänta på mig", trots dessa hypnotiserande upprepningar, fängslar andra. Jag ska berätta en konstig sak nu. I sovjetisk poesi finns en mammakult, lite av en brottsling. Det finns i tjuvpoesi också. Vi kan ganska tydligt avgöra om en poet är en ålderdomlig eller en innovatör. För en arkaiker, en arkaist, är fosterlandet alltid en moder, och för en modernist, en innovatör, är det en hustru. Blok korrigerade naturligtvis allt åt oss och skrev förvånansvärt: "Åh min Rus, min fru, den långa vägen är smärtsamt fri för oss," korrigerade det i den meningen att istället för det skrämmande utseendet av en formidabel mamma som alltid kräver något, anklagar, sänder till döden, bilden av hans fru dök upp.
Det måste sägas att i en enda bild av en mamma, samexisterar dessa två komponenter ganska dåligt. Kushner har en ganska uppriktig dikt om detta:
För sig är landet knappt levande.
Min fru och mamma mår inte bra i samma lägenhet.
Blok dog. De gamla orden överlevde:
Svärmor, svägerska, blod, svärdotter, epok.
Vi vet att en av orsakerna till Bloks död och hans depression var hans frus och mors ständiga sammandrabbningar och ömsesidigt hat. Vi kan säga att han levde i detta helvete de sista tio åren av sitt liv.
I förhållande till hemlandet finns det konstigt nog också detta märkliga komplex: hon är både mamma och fru. Mamman är alltid formidabel och krävande, och hustrun är snäll, förstående och en allierad. I allmänhet är du rädd för din mamma eller känner tacksamhet mot henne, men det här är en uppsättning riktiga känslor, men om du vill ha din hemlandsfru, når du ut till henne.
Det som verkligen är Simonovs absoluta storhet (och många förstår inte detta) är att han för första gången beslutsamt sköt bilden av sin mamma i bakgrunden och förde bilden av sin fru i förgrunden. Många mammor jag känner, även framtida, kunde inte förlåta honom för hans fruktansvärda ord "Låt sonen och modern tro att jag inte finns."
Det måste sägas att Simonovs mamma en gång var en femme fatale, extremt avgörande, precis som Nagibins, familjens verkliga överhuvud. Hon gillade verkligen inte boken "Med dig och utan dig." Vi förstår att hon inte älskade henne på grund av kvinnlig svartsjuka, men hon sa att det var oanständigt att skriva intima dikter till din kvinna under kriget! Människor dör i miljontals, och här bekänner du och är intim! Hon skrev ett brev till honom, som nu publicerats, som innehåller hård, nästan partisk kritik av denna bok.
Och naturligtvis var hon fruktansvärt irriterad över att han kallade sig Konstantin. Egentligen var han Kirill, men eftersom han som barn, när han lekte med sin fars rakhyvel, skar sig i tungan och blev burr för resten av sitt liv, sa han: "Jag kan inte kallas Kiviv! Jag uttalar inte "r" eller "l." Detta påverkade inte mamman. Hon sa: "Jag födde inte Konstantin, jag ville inte ha Konstantin, jag älskar inte Konstantin och jag kommer inte att tolerera Konstantin i min familj!" Observera att rimmet "Jag älskar" - "Jag håller ut" också finns här.
I allmänhet är bilden av en mamma för Simonov hotfull och obehaglig, varför han lyfter fram bilden av sin fru. Fosterlandsfrun är starkare under kriget, eftersom du har erotiska känslor för din fru, du är inte rädd för din fru, du skyddar henne. I allmänhet är en fru mycket mer intim. Och det var denna intima upplevelse av hemlandet som gav Simonov sådan berömmelse.
Du kommer inte ihåg ett stort land,
Vilken har du rest och lärt dig?
Kommer du ihåg ditt hemland - så här,
Hur du såg henne som barn.
En bit mark, lutad mot tre björkar,
Den långa vägen bakom skogen,
En liten flod med en knarrande vagn,
Sandstrand med låga pilträd.
Ja, du kan överleva i värmen, i åskväder, i frost,
Ja, du kan gå hungrig och kall,
Gå ihjäl... Men dessa tre björkar
Du kan inte ge det till någon medan du lever.
Mycket kraftfullt sagt. Denna intima upplevelse av patriotisk diskurs, denna intima bild av hemlandet är Simonovs ovillkorliga förtjänst.
Dessa dikter, trots sin glödande häxkonst, magiska väsen, är internt mycket rationella. De drivs av en mycket enkel och rationell känsla: om en person vet att de väntar på honom, om han förstår att allt inte är förgäves, är han kapabel till vad som helst. På trettiotalet tog hemlandet bort mycket motivation, varför människor kapitulerade i ett sådant antal, om vilka historiker fortfarande argumenterar med Mark Solonin, som modigt försvarar sina figurer. De gav upp, det var det. Varför? Det fanns ingen motivation. Hemlandet upphörde att vara inhemskt, det var alltid förknippat med rädsla och inte med kärlek.
Simonov bevisar: du är mycket behövd, du är älskad och förväntad, och det är därför du nu kommer att gå och rädda världen. Kom ihåg:
Vänta på mig så kommer jag tillbaka.
Vänta bara mycket
Vänta när de gör dig ledsen
Gula regn,
Vänta tills snön blåser
Vänta tills det blir varmt
Vänta när andra inte väntar,
Glömde bort gårdagen.
Vänta när från avlägsna platser
Inga brev kommer
Vänta tills du blir uttråkad
Till alla som väntar tillsammans.
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Önskar inte väl
Till alla som vet utantill,
Det är dags att glömma.
Låt sonen och mamman tro
I det faktum att jag inte är där
Låt vänner tröttna på att vänta
De kommer att sitta vid elden
Drick bittert vin
Till själens ära...
Vänta. Och samtidigt med dem
Skynda dig inte att dricka.
Det här var allt bra, men den tredje strofen kommer att vara lysande:
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Alla dödsfall är otroliga.
Den som inte väntade på mig, låt honom
Han kommer att säga: "Tur."
De förstår inte, de som inte förväntade sig dem,
Som mitt i elden
Enligt din förväntan
Du räddade mig.
Vi får veta hur jag överlevde
Bara du och jag,
(inte fosterlandet, inte partiet, inte de militära myndigheterna!)
Du visste bara hur du skulle vänta
Som ingen annan.
Den otroliga populariteten för denna text beror främst på det faktum att segerns smed för första gången inte kallades partimakt, inte hemmafrontarbetare, utan en kvinna som, på tråden av hennes förväntan, håller en person över avgrunden . Och det här är en fantastisk uppenbarelse.
Varför uppfattas kriget av så många som en ljuspunkt i den sovjetiska historien? Ja, för man måste föreställa sig hur den här historien var om en sådan bakgrund skapar denna oas! Om krig uppfattas som en oas beror det på att människor fick vara sig själva en kort tid. Det här är en mardröm. Myndigheterna vände sig bort ett tag och tänkte på sin egen frälsning, och människor fick möjlighet att rädda mänskligheten på egen hand. Kanske är det här Simonovs ljusaste minne av kriget ligger, eftersom han visste att han under detta krig var över sig själv, och resten av tiden, i bästa fall, hans jämlike.
Det finns en fråga om hur ytterligare relationer med Serova utvecklades. Du förstår, vi har nästan ingen korrespondens från dem. Det lilla som har publicerats går tillbaka till 1944-1945, när han redan skrev till henne, du vet, snarare inte i en kärleksfull, utan i en nedlåtande ton. Det fanns en konstig historia där. De säger att han slutade älska henne för att hon blev alkoholist. Inget sånt här! Han slutade älska henne eftersom rollerna var omvända. Hon var den främsta i detta förbund, och det blev han.
Simonov hade en märklig egenhet - han gifte sig alltid med änkor. Hans första älskare var en änka, den andra också, och den tredje, änkan efter poeten Semyon Gudzenko Larisa Zhadova, med vilken han bodde de senaste åren. Och musan av militärpoesi föll till honom som änka efter Nikolai Gumilyov. Varför detta hände är svårt att säga. Förmodligen för att det var mer intressant för honom att tävla med döda hjältar än med levande människor.
Serova upphörde att vara intressant för honom. Han erkände ärligt: "Jag slutade helt enkelt älska dig, och det här tillåter mig inte att skriva poesi för dig." Men hon drack ihjäl sig, gick upp i vikt, gick upp i vikt och tappade all sin charm långt senare. Simonov, för att inte se henne så här, gick inte ens till hennes begravning, utan skickade en bukett. Jag tror att det var 45 nejlikor där. Inget annat. När han, på en kreativ kväll i Ostankino, fick en lapp om Valentina Serova, sa han: "Du vet, de frågar så dumma saker som jag inte ens kommer att läsa eller svara." Han glömde det, slet ut det ur sitt liv. Kanske gjorde han rätt, för det som ska finnas kvar av kärleken är inte en uppgörelse och uppdelning av lägenheter, utan en diktbok.
Nästa gång ska vi prata om ett verk som är mycket mer massivt och mindre betydelsefullt.
Första dagen
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Vänta bara mycket
Vänta när de gör dig ledsen
Gula regn,
Vänta tills snön blåser
Vänta tills det blir varmt
Vänta när andra inte väntar,
Ändrade igår.
Vänta när från avlägsna platser
Inga brev kommer
Vänta tills du blir uttråkad
Till alla som väntar tillsammans...
Konstantin Simonov (första strofen i dikten) 1941
När han blev ombedd att prata om historien om den här dikten var han kortfattad. Från ett brev från Konstantin Mikhailovich Simonov till en läsare, 1969: "Dikten "Vänta på mig" har ingen speciell historia. Jag gick precis i krig och kvinnan jag älskade var bakom linjerna. Och jag skrev ett brev till henne på vers..."
Vid möten med läsare vägrade Simonov inte att läsa "Vänta på mig", men på något sätt mörknade hans ansikte. Och det var lidande i hans ögon. Det var som om han föll 1941.
I ett samtal med Vasily Peskov, när han tillfrågades om "Vänta på mig", svarade han trött: "Om jag inte hade skrivit, skulle någon annan ha skrivit." Han trodde att det bara var en slump: kärlek, krig, separation och mirakulöst några timmar av ensamhet. Dessutom var poesi hans verk. Så dikterna dök upp genom tidningen. Det är så blod sipprar genom bandagen.
Låt oss försöka idag att åtminstone delvis återskapa krönikan från de dagar då "Vänta på mig" skrevs. För en annan dikt skulle detta inte vara så viktigt, men här är det ett specialfall. "Vänta på mig" stod skrivet på toppen av den andliga våg som reste sig i hjärtan den 22 juni 1941.
Medan armén på något sätt försökte fånga tyskarna, gick pojkar, pojkar och män till militärregistrerings- och mönstringskontoren. Vi sa hejdå till våra nära och kära. De sa inte alltid "Vänta på mig". Det var redan i ögonen, i luften.
Simonov kom till samlingsplatsen omedelbart efter Molotovs tal. Han har en bakgrund i militärkorrespondentkurser vid Frunzeakademin. Där lärde de oss taktik och topografi under fyra veckor, och en gång fick vi skjuta med lätt maskingevär.
Poeten får en utnämning till tidningen "Battle Banner". Han går till fronten, och fronten rullar mot honom. Han hittar inte sin redaktion. Vilken redaktion på tre personer! - den sommaren försvann hela regementen.
Vandra under bombningar, bland rusande flyktingar, krossa vid korsningar, övernatta i byar där bara gamla människor fanns kvar. Den 12 juli, nära Mogilev, bars Simonov och två andra militära officerare till platsen för det 388:e regementet av 172:a infanteridivisionen, under befäl av Semyon Kutepov. Hans kämpar höll skickligt, utan panik, tillbaka de tyska stridsvagnarna i deras riktning. Simonov återvänder till Moskva med en rapport om dessa människor som reste sig till sin död. Först efter kriget får han veta att Kutepov och hans regemente dog samma 41 juli. Omständigheterna är fortfarande okända. Enligt dokument från försvarsministeriet är överste Kutepov fortfarande listad som saknad i aktion.
Simonovs rapport är publicerad av Izvestia. Simonov har inget eget hem i Moskva, och Lev Kassil bjuder in honom till sin plats. Författaren till "Conduit and Shvambrania" bodde i Peredelkino i hus nummer sju på Serafimovicha Street. Trästuga. På bottenvåningen finns ett kök, på den andra finns ett sovrum och ett kontor. Simonov, efter att ha fått en tid hos Red Star, väntar vid Kassils dacha medan den redaktionella pickupen förbereds för affärsresan. Sedan, i slutet av juli, skriver han "Vänta på mig" och skickar den till Valentina Serova. På kvällen läser han nya dikter för Cassil. Han tar av sig glasögonen, gnuggar näsryggen: ”Du vet, Kostya, dikterna är bra, men de ser ut som en trollformel... Skriv inte ut nu... nu är det inte dags att skriva ut det än ...”
Simonov förstod vad hans seniorkamrat menade: poesi är som en bön, så det är bättre att inte visa det för någon. Men han bestämmer sig ändå för att visa dikterna för redaktören för "Red Star" David Ortenberg. Han säger: "De här dikterna är inte för en militärtidning. Det är ingen idé att förgifta en soldats själ..."
Simonov gömmer dikterna i sin fältväska. Cassil hade rätt: det är inte dags nu. Men bara några månader kommer att gå och det stalinistiska ledarskapet kommer att börja frenetiskt greppa efter alla strån: för kyrkan som han plågade, för den "kungliga" officerens axelband, för de "principlösa" texterna.
För första gången läser Simonov "Vänta på mig" i oktober, på norra fronten, för sin kamrat, fotojournalisten Grigory Zelma. För honom skriver han om en dikt från en anteckningsbok och sätter datumet: 13 oktober 1941, Murmansk.
Sedan mindes Simonov: "Jag trodde att de här dikterna var min personliga sak... Men sedan, några månader senare, när jag var tvungen att vara längst i norr och när snöstormar och dåligt väder ibland tvingade mig att sitta i flera dagar någonstans i en dugout... Jag var tvungen att läsa poesi för olika människor. Och dussintals gånger, i ljuset av ett rökeri eller en handhållen ficklampa, kopierade en mängd olika människor dikten "Vänta på mig" på ett papper, vilket , som det verkade för mig tidigare, skrev jag bara för en person...”
Den 5 november läste Konstantin Simonov "Vänta på mig" för artilleristerna på Rybachy-halvön, avskuren från resten av fronten. Sedan - till sjöspaningsofficerare, som tar honom på en räd bakom tyska linjer. Innan detta lämnar Simonov, som väntat, över dokument och papper. I hemlighet lämnar han bara ett fotografi av Valentina Serova.
9 december 1941. Från Sovinformbyråns morgonrapport: "Våra trupper kämpade med fienden på alla fronter." Simonov är i Moskva, han blir ombedd att stanna vid radion och läsa poesi. På väg till studion träffar han gamla vänner och blir som ett resultat sen till sändningsstarten.
"Uppläsaren läste redan den tredje av fyra dikter som samlades in för det här programmet," kom han senare ihåg, "han behövde bara läsa "Vänta på mig." Jag visade talaren med gester att jag skulle läsa den själv, stod bredvid honom , och drog arket ur hans händer. Förkunnaren hade precis meddelat att dikten kommer att läsas av författaren."
Så för 70 år sedan hörde landet först "Vänta på mig". Det var den 171:a dagen av kriget. Fjärde dagen av vår motoffensiv nära Moskva. Våra trupper befriade Venev och Yelets.
Andra dagen
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Önskar inte väl
Till alla som vet utantill -
Det är dags att glömma.
Låt sonen och mamman tro
I det faktum att jag inte är där
Låt vänner tröttna på att vänta
De kommer att sitta vid elden
Drick bittert vin
Till själens ära...
Vänta, och med dem på samma gång
Skynda dig inte att dricka...
"Vänta på mig, och jag kommer tillbaka..." Vi föddes med dessa rader. De innehåller allt som föregick vår födelse: kärlek, krig, separation, avlägsna platser, gula regn...
Sedan slutet av sommaren 1941 har Simonov varit krigskorrespondent för Red Star. Hans talang uppskattas i allra högsta grad. Rykten går också dit om att den unge poeten söker döden: han springer in i kulor. Stalin ger instruktioner om att ha ett samtal med Simonov. Sekreterare i centralkommittén A.S. Shcherbakov kräver att militärkorrespondenten ska vara mer försiktig, han lovar och ger sig omedelbart av till frontlinjen.
Simonov bor precis på redaktionen, han fick ett rum med en säng. I korridoren, övervuxen av stubb, stoppar Pravda-redaktören Pyotr Pospelov honom: "Finns det några dikter?"
Ja, men inte för tidningen. Absolut inte för Pravda.
Men Pospelov släpar inte efter, och Simonov ger honom "Vänta på mig."
Den 30 december ber Simonov redaktören för Krasnaya Zvezda om ledighet i två dagar – att flyga till Sverdlovsk för att träffa sina föräldrar. Redaktören ger klartecken. Simonov kallar sin mamma Alexandra Leonidovna: "Vi ses imorgon!..."
Klockan två på morgonen kommer ett meddelande om starten av landningsoperationen på Krim. Redaktören avbryter Simonovs semester och skickar honom till flygfältet.
Planet börjar redan rulla nerför banan när en reporter springer fram till det. Han släpas in i navigationshytten och utan att ha en varm flyghjälm fryser hans ansikte under flygningen.
Firar det nya året med soldater från 44:e armén. Landningsoperationen Kerch-Feodosia kommer att sluta tragiskt. Marinsoldaterna kommer att slåss omgivna på de isiga Krim-klipporna och kommer att dö utan att ta emot förstärkningar. En del av landningssällskapet kommer att gå till stenbrotten.
Under tiden läser Simonov poesi för killarna i svarta ärtrockar. De känner redan till "Vänta på mig" och ber att få läsa exakt detta. Den 9 januari 1942 återvände Simonov från den befriade ( tyvärr bara för en halv månad) Feodosia. Han skickades omedelbart till Mozhaisk och i Pravda på kvällen den 13 januari sattes han i "Vänta på mig"-numret.
Simonov vet inte om detta. Först efter att ha återvänt från Mozhaisk ser han i Pravda den 14 januari på tredje sidan rubriken: "Vänta på mig." Det är svårt att inte lägga märke till en sådan rubrik: den är den största på sidan, även om dikterna tar minst utrymme.
Den 21 januari skickar Simonov ett utförligt brev till sina föräldrar. Han nämner inte "Vänta på mig" eller något mer personligt i allmänhet, och det är tydligt varför: han dikterade brevet till en stenograf. För att lugna sin mamma, och samtidigt distrahera flickstenografen från sorgliga tankar, beskriver hon sina frontlinjeresor i stil med Jerome K. Jerome: ”Tyskarna bombade din sons yllekalsonger och skjorta och kastade dem, fulla av hål, på telegraftrådarna. Din son förblev intakt..."
Sommaren 1942 publicerades Simonovs samling "Lyrisk dagbok" i Tasjkent. Boken är lika stor som innerfickan på en tunika. "Vänta på mig" har ett annat namn här - "Med dig och utan dig." Kanske ville författaren återställa intimiteten i de dikter som redan hade spritt sig över landet. Så att den älskade läser dem igen som ett brev endast adresserat till henne och ingen annan: "Tillägnad V.S."
Det finns ytterligare 14 dikter i boken. Sex av dem handlar om kärlek. "Du sa till mig: "Jag älskar dig," men det var på natten ...", "Var inte arg, till det bättre ...", "Venus steg över den svarta fören på vår ubåt - en konstig stjärna ...", "Efter att ha gått igenom hela året ser jag inte de glada siffrorna...", "Om Gud med sin kraft sänder oss till himlen efter döden..."
Före kriget kunde sådana dikter ha skickat dig till Kolyma-helvetet. Och ingen skulle veta om dem förutom utredarna. Och 1942 skickade alla, från soldater till generaler, Simons rader i brev till sina fruar och brudar: "Genom din väntan räddade du mig..." Och alla förstod att "genom att vänta" betyder bön. Och kvinnornas repliker flög mot dem: "Älskling, jag vet hur man väntar som ingen annan..."
1943 spelades filmen "Wait for Me" in i Alma-Ata baserad på manus av K. Simonov och A. Stolper. Valentina Serova i huvudrollen.
Från anteckningarna från Gennady Shpalikov (han var fyra år när kriget började): "Det fanns en ölhall. Killarna från sjukhuset samlades där ... i flanell, blå kläder. Och på kryckor ... En pojke dök upp bakom öltunnorna... Han hade en täckjacka på sig, fast det var vår, och soldatkängorna, och täckjackans ärmar var uppkavlade. Och han sjöng och dansade: "Härliga hav, heliga Baikal... "Det här var naturligtvis en introduktion...
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Vänta bara mycket
Vänta när de gör dig ledsen
Gula regn...
Och så utförde han plötsligt en steppdans - istället för dessa sorgliga dikter..."
Dag tre
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Alla dödsfall är otroliga.
Den som inte väntade på mig, låt honom
Han kommer att säga: tur!
De som inte väntade förstår inte
Som mitt i elden
Enligt din förväntan
Du räddade mig.
Hur jag överlevde – det får vi veta
Bara du och jag -
Du visste bara hur du skulle vänta
Som ingen annan!
Konstantin Simonov (tredje strofen i dikten) 1941
Femton år har gått sedan Konstantin Mikhailovich Simonovs avgång (han dog när han bara var sextiotre).
Kalendern visade den 28 januari 1995. På den tiden arbetade jag på Komsomolskaya Pravda. På morgonen, på mitt skrivbord, hittade jag en lapp från Yaroslav Kirillovich Golovanov. I slutet finns en lapp: "Om du kan, kom: Peredelkino, Serafimovicha St.-7."
Då betydde den här adressen ingenting för mig. Det var först senare som jag fick veta att efter L.A.s död. Kassil, i början av 1970-talet, överförde den litterära fonden hälften av hans hus till en begåvad ung författare, vetenskaplig kolumnist för Komsomolskaya Pravda, Yaroslav Golovanov.
Efter att ha bosatt sig i Peredelkino hade Golovanov ingen aning om att det var i hans hus som den legendariska "Vänta på mig" skrevs, även om han på 1960-talet kommunicerade med både Kassil och Simonov. Yaroslav Kirillovich lärde sig om denna historia först 1985, när litteraturkritikern Evgenia Aleksandrovna Taratuta ringde honom. Hon, en före detta lägerfånge, hade varit vän med Kassil i många år. Efter hennes samtal skrev Yaroslav Kirillovich i sin dagbok med chock: "Simonovs dikt "Vänta på mig" skrevs på Kassils dacha, eller snarare, i rummet där jag nu sover - på övervåningen i centrum - i augusti 1941, när Simonov kom tillbaka kort med front och bodde i Kassils dacha. Serova och Kassils fru och son gick till evakuering, båda var rastlösa och detta förde dem närmare varandra..."
...Det snöade lerigt, sånt som händer i slutet av vintern, och jag gick vilse länge på jakt efter den sjunde dacha. Plötsligt ropade de på mig någonstans ifrån. Yaroslav Kirillovich stod på verandan iförd endast sin skjorta otuckad. Jag hade turen att när jag vandrade förbi kom han ut för att kolla brevlådan.
Efter teet gick vi upp till andra våningen längs en smal trätrappa. Jag stirrade på den fantastiska hyllan ovanför soffan - alla tre eller fyra hyllorna var tätt packade med anteckningsböcker. Det var hundratals av dem! Flerfärgade och multiformat, de var arrangerade i perfekt och till och med kronologisk ordning!
Jag tittade avundsjukt på denna hemliga ekonomi. Det visar sig att vilket stort arbete som ligger bakom berömmelsen om "rymdjournalist nr 1".
Yaroslav Kirillovich sa: "Det är bättre att titta ut genom fönstret."
Jag gick till fönstret. Inget speciellt: en gård täckt av snö, ett rangligt staket, en rufsig kråka som sitter på en gammal tall.
Det var vid detta fönster 1941 som Simonov skrev "Vänta på mig." Visst var det sommar då...
Sedan kom jag till Yaroslav Kirillovich många fler gånger, men vi återvände aldrig till detta ämne. Nu bor någon annan i det här huset. Känner han till historien om "Vänta på mig"? Tar han gäster till fönstret?
Det är konstigt att minnet av "Wait for Me" ännu inte har förevigats på något sätt. Men det finns bara ett fåtal dikter i rysk poesi som skulle bli en händelse i folkets liv. I det stora hela - en sak.
2012 är det 70 år sedan Wait for Me publicerades. Det är inte nödvändigt att sätta upp en minnestavla (det tar oss många år att uppnå detta). Låt det finnas en enkel skylt på Serafimovich Street. Hus nummer sju ligger precis på vägen från K. Chukovsky-museet till B. Okudzhava-museet.
På skylten kan du skriva: "I det här huset i juli 1941 skrev Konstantin Simonov dikten "Vänta på mig."
Det skulle också vara trevligt att tillägga: "Under olika år bodde två stora romantiker här: Lev Kassil och Yaroslav Golovanov."
Programmet "Vänta på mig" har sänts på kanal ett i många år. Konstantin Mikhailovich skulle inte skämmas för henne. Detta program blev en fortsättning på hans personlighet - både som militärkorrespondent och som poet och som en person som hjälpte många, många människor till slutet av sitt liv.
Vänta på mig så kommer jag tillbaka.
Vänta bara mycket
Vänta när de gör dig ledsen
Gula regn,
Vänta tills snön blåser
Vänta tills det blir varmt
Vänta när andra inte väntar,
Glömde bort gårdagen.
Vänta när från avlägsna platser
Inga brev kommer
Vänta tills du blir uttråkad
Till alla som väntar tillsammans.
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Önskar inte väl
Till alla som vet utantill,
Det är dags att glömma.
Låt sonen och mamman tro
I det faktum att jag inte är där
Låt vänner tröttna på att vänta
De kommer att sitta vid elden
Drick bittert vin
Till själens ära...
Vänta. Och samtidigt med dem
Skynda dig inte att dricka.
Vänta på mig så kommer jag tillbaka,
Alla dödsfall är otroliga.
Den som inte väntade på mig, låt honom
Han kommer att säga: - Tur.
De förstår inte, de som inte förväntade sig dem,
Som mitt i elden
Enligt din förväntan
Du räddade mig.
Vi får veta hur jag överlevde
Bara du och jag, -
Du visste bara hur du skulle vänta
Som ingen annan.
1941;
Man tror att detta är en av Simonovs bästa dikter, tillägnad skådespelerskan Valentina Serova, poetens framtida fru (senare, efter kriget, efter hans skilsmässa från Serova, kommer denna dedikation att tas bort av Simonov ...). Dikten skrevs i augusti 1941 i Peredelkino, när Simonov återvände från fronten till redaktionen (från början av kriget stod han vid fronten som korrespondent för Röda stjärnan). Innan detta, i juli 1941, var Simonov på Buinichi-fältet nära Mogilev. bevittnade en massiv fientlig stridsvagnsattack, som han skrev om i romanen "The Living and the Dead" och dagboken "Different Days of the War."
En underbar dikt, men här är saken: exakt tjugo år innan den här dikten skrevs, i augusti 1921, någonstans nära St. Petersburg, sköts poeten Nikolai Gumilyov... Anna Akhmatovas arkiv innehåller en autograf av en dikt tillskriven Nikolai Gumilyov, som jag kommer att tillåta mig att citera i sin helhet:
Vänta på mig. jag kommer inte tillbaka -
Det är bortom min styrka.
Om du inte kunde göra det innan -
det betyder att han inte älskade.
Men säg mig varför då
vilket år har det varit?
frågar jag den Allsmäktige
att ta hand om dig.
Väntar du på mig? Jag kommer inte tillbaka,
- Jag kan inte. Förlåt,
att det bara fanns sorg
på väg.
Kanske
bland de vita stenarna
och heliga gravar
jag ska hitta
Vem letade jag efter, vem älskade mig?
Vänta på mig. Jag kommer inte tillbaka!
Det här är historien. Gumilyovs rad ”Vänta på mig. I won't return..." är en storleksordning starkare än Simonovs, som förvrängde den och lånade den (tillsammans med den poetiska mätaren)...
Idag skulle Simonov ha fyllt hundra år. Han dog för flera epoker sedan, i augusti 1979. Han blev ingen långlever: överbelastningen under krigsåren påverkade honom, som han utstod under efterföljande år. Utan tvekan var han inte bara en av de mest älskade ryska sovjetiska författarna bland folket, utan kanske den mest produktiva.
Simonovs litterära arv är enormt. Poesi, fiktion, drama, journalistik, flera volymer av dagböcker, utan vilka det är omöjligt att få en uppfattning om det stora fosterländska kriget. Men bland Simonovs många volymer kommer en dikt aldrig att gå vilse. Samma sak. Det gav en speciell nyans av mening och känsla i våra liv.
Simonov skrev det i början av kriget, när han blev dövad av de första striderna, de första nederlagen, de tragiska inringningarna och reträtterna. Son och styvson till en officer, han skilde sig inte från armén. Simonov fick ofta frågan: hur såg dessa rader ut för honom? Han svarade en gång i ett brev till en läsare: "Dikten "Vänta på mig" har ingen speciell historia. Jag gick precis i krig och kvinnan jag älskade var bakom linjerna. Och jag skrev ett brev till henne på vers ...” Kvinnan är Valentina Serova, den berömda skådespelerskan, änka efter piloten, Sovjetunionens hjälte, framtida fru till Simonov. Dikten dök verkligen upp som ett botemedel mot separation, men Simonov skrev den inte i den aktiva armén.
I juli 1941, efter att ha återvänt kort från fronten, tillbringade poeten natten på författaren Lev Kassils Peredelkino-dacha. Han brändes av de första striderna i Vitryssland. Hela sitt liv drömde han om dessa strider. Krigets mörkaste dagar gick och det var svårt att tämja förtvivlan. Dikten skrevs i ett sammanträde.
Simonov hade inte för avsikt att publicera "Vänta på mig": det verkade för intimt. Ibland läste jag de här dikterna för vänner, dikten gick runt, skrevs om, ibland på silkespapper, med misstag... Dikten hördes på radion. Den blev först legendarisk och publicerades sedan. Publiceringen ägde rum inte var som helst, utan i hela Sovjetunionens huvudtidning - i Pravda, den 14 januari 1942, och efter Pravda trycktes den om av dussintals tidningar. Miljontals människor kände honom utantill - ett fall utan motstycke.
Krig är inte bara strider och kampanjer, inte bara hatmusik, inte bara vänners död och trånga sjukhus. Detta är också att skiljas från ens hem, separation från nära och kära. Dikter och sånger om kärlek värderades längst fram över patriotiska vädjanden. "Vänta på mig" är en av de mest kända ryska dikterna under 1900-talet. Hur många tårar fälldes över honom... Och hur många räddade det från förtvivlan, från mörka tankar? Simonovs dikter antydde övertygande att kärlek och lojalitet är starkare än krig:
Vänta på mig så kommer jag tillbaka.
Vänta bara mycket
Vänta när de gör dig ledsen
Gula regn,
Vänta tills snön blåser
Vänta tills det blir varmt
Vänta när andra inte väntar,
Glömde bort gårdagen.
Vänta när från avlägsna platser
Inga brev kommer
Vänta tills du blir uttråkad
Till alla som väntar tillsammans.
Dikten skakade landet och blev en förväntanshymn. Den har kraften att läka. De sårade viskade raderna i denna dikt som en bön - och det hjälpte! Skådespelerskorna läste "Vänta på mig" för kämparna. Hustrur och brudar kopierade varandras bönerader. Från och med då, var Simonov än uppträdde, fram till hans sista dagar, blev han alltid ombedd att läsa "Vänta på mig." En sådan melodi, sådan sammanhållning av ord och känslor - det här är styrka.
Men man kan också förstå poetens mor, Alexandra Leonidovna Obolenskaya. Hon blev kränkt av sin sons huvuddikt. 1942 fann hans mors brev honom: "Utan att vänta på ett svar på mina brev skickar jag ett svar på dikten "Vänta" publicerad 19/1-42 i Pravda, i synnerhet på den rad som särskilt slår mig i hjärtat med din envisa tystnad:
Låt sonen och mamman glömma...
Självklart kan man förtala
För son och mor,
Lär andra hur man väntar
Och hur man räddar dig.
Du bad mig inte vänta,
Och jag lärde dig inte hur man väntar,
Men jag väntade med all min kraft,
Så fort en mamma kan,
Och i djupet av min själ
Du måste vara medveten om:
De, min vän, är inte bra,
Dina ord om din mamma."
Naturligtvis är detta en orättvis linje - "Låt sonen och mamman glömma..." Så här händer med poeter: tillsammans med självbiografiska motiv dyker det också upp introducerade som inte har något med hans personliga familj att göra. Simonov behövde förtjocka färgerna, betona den osynliga kopplingen mellan två älskare – och moderkärleken måste offras. För att skärpa bilden! Och Alexandra Leonidovna förlät sin son - snart var de redan vänliga och diskuterade Simonovs nya dikter och pjäser i bokstäver.
Simonov läser poesi för soldater och officerare. Foto: godliteratury.ru
...Bön om kärlek och trohet. Det finns nog ingen dikt i den ryska poesins historia som har upprepats så ofta i svåra tider. Det hjälpte miljontals människor som kunde utantill de linjer som Simonov från början ansåg vara för personliga och inte lämpliga för publicering...
Det är omöjligt att glömma hur han läste "Vänta på mig" från scenen i slutet av sjuttiotalet, strax före sin död. Som en åldrad, utsliten "riddare av den sovjetiska bilden", tog han inte till teatraliska intonationer eller höjde sin röst. Och den enorma salen lyssnade på varje ord... Kriget gav oss så många förluster, så många separationer, så mycket förväntan att en sådan dikt inte kunde låta bli att dyka upp. Simonov lyckades i poesi återskapa krigets statsdimension, armédimensionen och den mänskliga, personliga dimensionen.
Och dikterna påverkade krigets öde, människors öde. Simonov skrev många år senare: ”Jag minns lägret för våra krigsfångar nära Leipzig. Vad hände! Rasande skrik: vårt, vårt! Minuter senare, och vi var omgivna av en folkmassa på tusentals. Det är omöjligt att glömma dessa ansikten av lidande, utmattade människor. Jag klättrade upp för verandatrappan. Jag var tvungen att säga i det här lägret de första orden som kom från mitt hemland... Jag känner att min hals är torr. Jag kan inte säga ett ord. Jag ser sakta runt på det stora hav av människor som står runt omkring. Och till sist säger jag. Jag kommer inte ihåg vad jag sa nu. Sedan läste jag "Vänta på mig". Jag brast själv ut i gråt. Och alla runt omkring står också och gråter... Det var så det hände.”
Det var precis så det var. Det är lämpligt att minnas detta på dagen för poetens hundraårsjubileum.